shuāng双diào调·bō拨bú不duàn断dì第yī一lóu楼xiǎo小jí集

现代文翻译

架起金色的云梯，推辞掉精美的玉杯，请不要再沉醉在那两行红袖佳人的歌舞中了。

万里黄沙之中游子依然未能归来，漫天白月映照下秋色无边无际，想要寄信都无处投递。

琵琶姬王氏端坐在离别的宴席上，催促弹奏起哀怨的弦音，她红妆艳丽，宛如新画的王昭君。

纤细的手指轻轻弹奏出如秋水般清越的乐谱，身穿青衫的我流下老泪，满腹都是浔阳江边的幽怨，不知何时才能再次相见。

游子抖落征衣上的风尘，遥望着江南故乡，清晨打开妆镜，看着镜中映出的衰老容颜。

提笔用饱含怨恨的墨汁写下远方书信并仔细封缄，看着冰封的河面和积雪牢牢系住扁舟的缆绳，心中的功名利禄之感已完全淡泊。

在会稽道旁的古墓田头乌鸦啼叫，故宫的残花依旧盛开，满眼都是愁烟恨水，仿佛一幅凄美的丹青画卷。

昔日那高大华丽屋宇彩绘墙壁的宰相府第，如今只剩夕阳芳草间渔夫樵夫的闲谈，在百年的时光终结之后。

词语注释

文学赏析

张可久这组《拨不断》以四首小令并置，从闺阁、离筵、羁旅到怀古，铺展出一幅元代文人百感交集的长卷。全组曲最打动人心之处，在于其意象的冷峻与情感的克制之间形成的巨大张力。

第一首开篇“万里黄沙客未归，一天白月秋无际”，空间上的辽阔无边瞬间展开。“万里”对“一天”，“黄沙”的粗粝燥热与“白月”的清冷孤寂形成强烈的感官反差。一个“秋无际”，将无形的愁绪化作了漫天的寒气。这种写法不落俗套，没有直接喊苦，而是让读者在“有书难寄”的无奈中，独自咀嚼那份漂泊无依的孤独。

第二首写琵琶姬，却巧妙地融入了白居易《琵琶行》的典故。“玉手轻弹秋水篇，青衫老泪湓江怨”，这里不仅是写听曲，更是借他人之酒杯，浇自己之块垒。元代文人地位低下，多沉沦下僚，张可久此时面对琵琶女，看到的不仅是美人的哀愁，更是天涯沦落的共鸣。那句“几时重见”，看似问美人，实则是在问那个回不去的盛世，和那个再也无法施展抱负的自己。

第三首转入羁旅之思，“利名全淡”一句是全曲的转折眼目。前文“晓奁开月衰容鉴”，写晨起对镜，惊觉容颜衰老，这是岁月流逝的恐慌；而“冻河胶雪扁舟缆”，则是现实环境的严酷。在这种内外交困之下，诗人终于悟出“利名全淡”。这不是真的看破红尘，而是一种无奈的自我宽慰——既然前路冰封，既然归期无望，不如将那些追逐了一辈子的功名利禄轻轻放下。这种“淡”，比浓烈的“恨”更让人感到彻骨的寒意。

最后一首怀古，笔锋一转，写出了历史的虚无感。“峻宇雕墙宰相家，夕阳芳草渔樵话”，昔日权倾天下的宰相府第，如今只剩下夕阳下的野草和樵夫的闲谈。这里没有激烈的批判，只有冷静的旁观。在“百年之下”的时间维度里，无论是红颜薄命、客子飘零，还是权相富贵，最终都不过是“愁烟恨水丹青画”中的一抹底色。张可久用极其清丽的语言，包裹着深沉的历史悲凉，这正是他作为元曲大家的过人之处。