liáng梁zhōu州·lóng龙nǎo脑xiāng香shēng生ruì瑞ǎi霭，xiā虾xū须lián帘juǎn卷xié斜yáng阳。dòng动fāng芳qíng情duō多wéi为píng凭lán栏wàng望。cuì翠liǔ柳huáng黄lí鹂gè个gè个，

现代文翻译

龙脑香升起瑞气，虾须帘卷起斜阳。常常因为动了芳心而倚栏远望。

翠绿的柳枝上黄鹂一只只飞起，蓝天的白鹭一行行成双。

帆船的桅杆簇拥着，金黄的沙岸与流水茫茫无边。

只是定定地看着，渐渐感到心神恍惚，忽然又觉得心事萦绕，想要将它收藏起来。

在锁魂桥的芳草地经历了多少次离别，在折柳亭的拂尘聚会了多少场欢宴，在落花天的残灯孤夜里又有多少次思量。

话多，情意也长。

不过就是柔弱娇小的美人们相互偎依，酝酿出风月之情。

你可知道当年宋玉为了传扬这个故事，写了《高唐》一赋。

词语注释

文学赏析

这首散曲《梁州·龙脑香生瑞霭》出自元代汤舜民之手，全曲辞藻繁密，节奏由舒缓转向急促再归于凝练，展现了元曲在排比咏物与抒怀上的典型技法。

起首两句“龙脑香生瑞霭，虾须帘卷斜阳。动芳情多为凭栏望”，并未着力刻画人物的社会身份，而是通过嗅觉与视觉的叠加，营造出一种闺阁特有的幽静与慵懒氛围。龙脑香烟气氤氲，虾须帘半卷，光线昏暗柔和，这种封闭且私密的物理空间暗示了主人公此时处于独处状态，而“动芳情”并非源于外在的强烈刺激，而是由这静谧环境中斜阳西下所引发的内心微澜。此处以环境烘托心境，避免了直接的情感宣泄，符合元曲含蓄起兴的手法。

随后曲文转入空间上的铺排。“青天白鹭行行；锦缆牙樯簇簇，金沙流水茫茫”，视线从室内小景骤然拉开至室外广阔天地。白鹭在青天上的动态、船帆在江上的密集、金沙在流水中的闪烁，构成了远、中、近三个空间层次。这种由内向外、由静向动的视角转换，为后续情感的爆发提供了广阔的背景支撑。紧接着“但凝眸渐觉彷徨，忽萦怀又索包藏”，视角重新收回内心，“彷徨”是外物引发的情绪失序，“包藏”则指心事郁结难以言说，形成了由景入情、由外向内的结构闭环。

最见匠心的是后半部分的排比抒情：“锁魂桥芳草地几度离别，折柳亭拂尘会几场宴赏，落花天残灯夜几样思量”。这三句以“离别”、“宴赏”、“思量”为核心，对应了人际关系中的三种典型状态，且都带有强烈的伤逝色彩。特别值得注意的是“落花天残灯夜”一句，它并非简单的意象堆砌，而是通过感官的双重刺激强化凄清感：视觉上，“落花”是动态的零落，暗示美好事物的消逝；“残灯”是静态的微弱光明，象征希望或生命的垂危。听觉上，虽未直接描写声音，但“残灯”往往伴随着灯油的滴落声或风吹灯影的摇曳声，这种视听结合的手法，让“思量”的载体具象化，使读者能直观感受到那份孤清与寂寥，而非仅停留在抽象的“感染力”评价上。这里的“几度”、“几场”、“几样”连用，节奏急促，如同内心的独白在快速翻腾，表现出一种无法排解的郁闷。

“话长，意长。止不过弱红娇黛相偎傍，酝酿出雨云况。”这句在密集的排比后突然放慢节奏，以两个叠韵词“长”收束前文，造成一种绵延不绝的听觉效果。“止不过”三字看似轻描淡写，实则具有强烈的转折力，将前述所有关于离别、宴赏、思量的复杂情绪，最终归结为男女之间“弱红娇黛相偎傍”的亲密场景，并进一步提炼为“雨云况”。这里的“雨云”并非生硬的典故罗列，而是借《楚辞》及后世诗文传统中形容男女欢爱的隐语，将具体的肢体接触（偎傍）转化为一种朦胧、湿润且充满张力的心理体验（酝酿），使得情感指向既明确又含蓄，带有一种回首往事、无可奈何的意味。

结尾“可知道宋玉当年为发扬，赋作《高唐》”，引用宋玉《高唐赋》中楚王梦巫山神女的典故。这一用典并非仅仅为了增加文学厚度，而是为了确认情感的原型与合法性。将个人的男女之情追溯到古老的文学经典，暗示了这种思念与欢爱具有超越个体的普遍性与永恒性。以典故作结，是全篇的高潮，也是元曲常见的“用典收煞”手法，使全曲在缠绵之余，多了一层历史的纵深感。

总体而言，这首曲子在形式上展现了元曲排比铺陈的特点，在情感上则细腻地捕捉了闺阁中对往昔欢爱的追忆与对当下孤寂的感伤。其特点在于通过严整的排比句式与精微的感官描写，将抽象的情感具象化，是汤舜民散曲风格的典型体现。