hé和líng令hú狐pú仆yè射xiǎo小yǐn饮tīng听ruǎn阮xián咸

现代文翻译

声调沉抑而凄清，不像琴也不像筝

弹的是乐府旧曲，却另占阮家的声名

古调如今还有几人能识，初听之时满座皆惊

如珠玉落盘颗颗分明，如佩玉相摇声声清越

仿佛在劝人举杯饮酒，又似含寄林下隐逸之情

时代推移音律已改，哪里还是从前的声音

词语注释

文学赏析

白居易此诗题面虽言“听阮咸”，实则借器写心，写的是对一种渐行渐远之雅音的追怀与叹息。阮咸即琵琶类乐器，魏晋名士阮籍、阮咸父子善弹此器，后世遂以“阮”名之，其声清越幽独，有别于琴筝之庄重或繁复。

开篇“掩抑复凄清，非琴不是筝”便定下全诗基调。“掩抑”二字极妙，既状指法之沉抑顿挫，又拟声情之含蓄内敛。诗人先以否定式排除——这不是琴，也不是筝，逼出后句“别占阮家名”，点明所弹乃阮咸，且特意强调其“乐府曲”身份，暗示此曲虽入俗乐，却承古意。

“古调何人识，初闻满座惊”是全诗情感转折处。满座皆惊，非因曲调激昂，而是因“古调”罕闻，久已绝响，乍一听来，如故人重逢，令人震撼。此句暗含中唐时期雅乐衰微、俗乐盛行之背景，士大夫阶层对古音的疏离，于此可见一斑。

“落盘珠历历，摇佩玉琤琤”一联，历来称赏。以“珠落玉盘”喻阮咸之声，清亮圆润，颗粒分明；以“佩玉相击”拟其韵致，温润而有节度。此二句不仅写声，更写听者之心理感受——那声音仿佛有形体、有温度，直抵人心。白居易善于以通感写乐，此处尤为典型。

“似劝杯中物，如含林下情”由声入情。阮咸之声，似在劝人饮酒，又似寄托隐逸之志。“林下”指隐士所居，暗用阮籍、阮咸超然物外之典。诗人听此曲，仿佛与千载之上的名士神交，酒意与诗情交织，物我两忘。

结句“时移音律改，岂是昔时声”骤然收束，由沉醉转为清醒，由审美转为慨叹。时代变迁，音律亦变，今日所弹，虽名阮咸，实则已非魏晋之旧声。这不仅是音乐之变，更是文化之变、精神之变。诗人所悲者，非一曲之异，乃一代之衰。全诗由此从“听乐”升华为“怀古”，余韵悠长，令人深思。