jiǎn减zì字mù木lán兰huā花

现代文翻译

揉搓着花瓣，摆弄着团扇。

远山如黛眉，在傍晚时分显得格外幽远。

白玉雕成的栏杆。

在春风中倚遍了栏杆，翠袖生寒。

想寻找那美好的春光，却难以寻觅。

哪里比得上那双双青翅的燕子，自由自在地飞来飞去。

人因相思而消瘦，春光也已残败。

芳草如云般连接着天际，太阳缓缓下山。

带着李子去寻访春花。

红波荡漾，轻舟划过了汀洲柳树的外围。

小小的春山簇拥在一起。

溪间的雨、岩上的云，仿佛连船帆都吹不满。

相逢时心意沉醉。

容易让人堆起盘中的佳肴，却流下了银烛下的泪水。

痛饮时还有什么可说的呢？

犀角筷子敲完了玉制的酒杯。

东风吹拂着桃李。

春水绿波之外，倒映着花的影子。

带着酒前往胥山。

相约在水边举行祓禊仪式，落下锦帆尽情游乐。

我们这些人喝醉了。

反而嘲笑当年在新亭对泣感叹山河破碎的人。

相对说着清谈的话语。

不知不觉间，黄昏的雨已经打湿了船篷。

闲散的人收拾行装。

手持羽扇，脚穿草鞋，置身于尘世之外。

连绵的一叠溪山。

似乎也懂得分担风势，吹送着客人的船帆。

世道太平时容易喝醉。

不再像从前那样惊心落泪。

长揖告别，不再言语。

回航的船上插满了桃花。

刘郎已经衰老。

不再管那桃花是否依旧在笑。

只想听那琵琶弹奏。

在深院中听着莺啼，寻找昔日歌女的踪迹。

曲终人散，人已微醺。

眼泪之多，好似当年浔阳江上的白居易。

万里的东风。

国家破亡，只有山河在落日余晖中显得通红。

懒得唱歌，害怕喝酒。

今天穿上春衫，惊讶于自己的消瘦。

双燕在帘栊间穿梭。

金鸭香炉里的沉香已尽，客居之人泪湿衣襟。

重新倾听琵琶声。

谁相信人间还有这么多的怨恨。

落日的东风。

吹得满院子的桃花一片火红。

我这个无知老头。

原本就住在渔舟樵舍之间。

暂时借了权监的职位。

手持符节、穿着紫袍，我感到非常惭愧。

做不到的事情就停止吧。

免去像乌龟一样愁苦煎熬、像老虎尾巴一样担忧被踩的处境。

身体退隐，内心闲适。

还能在这人间活几年呢。

砍下鱼做成腌鱼。

打开酒面，香气扑鼻可以榨出油来。

互相呼唤一同前来。

简单的杯盘，饮了几杯酒。

人生本就是虚假的。

昨天的梅花今天就凋谢了。

不喝醉是为了什么呢。

从古至今的英雄总是痴情的。

今年的梅花开得晚。

懒得去凑寿阳公主钗上的燕子妆。

月亮呼唤，霜雪催促。

不肯在人间随意开放。

低下头，掩住衣袖。

把愁绪寄托在玉栏和金井之外。

容颜消瘦，香气寒冷。

独自抱着深沉的心，品味那点酸楚。

没有人爱惜我。

我自个儿殷勤地怜惜我自己。

羞耻而孤高。

不肯随着别人一起独行。

天地虽然广阔。

却只能在棘针尖上坐着。

依然多情。

搂着虚空一直睡到天明。

年老体衰。

虽然矍铄支离，请你不要嘲笑。

白日青天之下。

我自己的心情胜过少年。

超凡脱俗，进入奇妙的境界。

游戏神通，随意到达想去的地方。

像刘伶、李白那样的酒圣诗仙。

舞棹虚空，驾驶着铁船。

虚空没有阻碍。

是你自己痴迷，才觉得不自在。

撒手游行。

到处都有笙歌迎接。

天然美满。

不需要用心思去计算得失。

不要听那个先生的话。

把你引入深山百丈的陷阱。

没有人邀请我。

我自个儿在松树下铺好毡子坐下。

喝着酒，裁着诗。

把梅花当作侍儿来调弄。

心里欢喜容易喝醉。

明月飞来到花下，伴我入睡。

醉舞的样子谁知道呢。

花朵开满了纱巾，月光洒满怀抱。

花儿随着人离去。

今夜钱塘江上落着雨。

残留的宿酒和更漏声。

潮水越过西窗，不肯天明。

小罗裙上的金线刺绣。

结尽了同心结，却留不住人。

不知道长亭的尽头在哪里。

绣被在春寒中掩住了翠屏。

有什么不可以的呢。

我还是那个闲散的我。

饭吃饱了，茶香四溢。

瞌睡的时候就上床睡觉。

经历了百般世事。

且喜这双青鞋还没有踏破。

小院里，低矮的窗户旁。

桃李花开，春天的白昼很长。

江南的春水。

罗幕在黄昏时透出寒意，尚未消退。

好个知心的人。

唱到了姮娥收敛黛眉的时候。

夜深人静，醉酒未醒。

风露无情，花儿却像有泪。

画角声残之时。

一片参旗星，映照着西边的红杏。

词语注释

文学赏析

朱敦儒晚年流寓江南，亲历靖康之难与南宋初年的动荡，这首《减字木兰花》组词共二十六阕，并非一时一地之作，而是他晚年漂泊生涯的“心灵自传”。这组词最动人之处，在于将家国之痛与身世之感，拆解成无数细碎的日常瞬间，用看似漫不经心的笔触，写出了极度的苍凉。

全词最见功力处，在于对“闲”与“痛”的极致反差处理。例如“闲人行李，羽扇芒鞋尘世外”，看似写自己是个无拘无束、羽扇纶巾的世外高人；但紧接着“一叠溪山，也解分风送客帆”，山风送客，实则是人被世道驱赶。再看“吾曹一醉，却笑新亭人有泪，相对清言，不觉黄昏雨打船”，这里直接点出了“新亭对泣”的典故——东晋南渡的士大夫在新亭感叹山河破碎，朱敦儒此时借古喻今，表面上是在笑古人痛哭，实际上自己也是在醉后的“清言”中，不知不觉任由黄昏冷雨打湿了船篷。这种“笑中带泪”的写法，比直接呼号更有穿透力。

此外，朱敦儒善于用极端的物象对比来烘托内心的孤寂。如“今年梅晚……不肯人间取次开”，他笔下的梅花仿佛有了人格，因为世道肮脏（“月唤霜催”），所以它宁愿不开，也不肯像寻常花草那样随意绽放。这不仅是在咏梅，更是晚年朱敦儒对自己“不肯随人独自行”的人格写照。又如“刘郎已老，不管桃花依旧笑”，化用刘禹锡诗句，桃花依旧，人事已非，那种历经沧桑后的无力感跃然纸上。

整组词的语言洗尽铅华，多用口语入词（如“有何不可，依旧一枚闲底我”、“我自殷勤怜这个”），读来亲切自然，毫无雕琢之气。但这种“浅白”背后，是诗人看透世事后的极度疲惫与清醒。他在“酒圣诗仙”的狂放表象下，藏着一颗“免苦龟肠忧虎尾”的惊悸之心。结尾处“夜阑人醉，风露无情花有泪”，以景结情，将一腔无处诉说的悲愤，全部融化在了无情的风露与带泪的残花之中，余味无穷。