gēng更lòu漏zi子

现代文翻译

栏杆边的花儿已经稀疏，池塘边的野草却长得遍地都是，吹笙奏乐的庭院显得格外冷落。

你离开的那一天，燕子向西飞去，如今燕子回来了，你却还没有归来。

一次次数着书信寄来的日期，追寻着梦中的情意，转眼间一年春光就这样过去了。

新添的惆怅，旧日的悲凉，实在难以忍受这漫长的红日迟迟不落。

在柳荫间入睡，在花丛中醉倒，不惜让华丽的绣裙直接铺在地上。

发髻上的金钗燕沉重，鬓边的蝉饰轻盈，露出一双如青梅般青涩的手腕。

粉红色的信笺上写满了书信，罗袖上沾满了泪水，还有那令人怜惜的新愁旧恨。

用绿色的帘幕遮挡闷气，用红色的花朵掩盖羞容，傍晚时分只有团扇带来的微风。

柳丝长长的，桃叶小小的，深深的院子里断断续续没有人来到。

红日淡淡地挂着，绿烟在晴天中缭绕，传来两三声流莺的啼鸣。

枕边的香气浓郁，额上的淡妆已经稀少，枕头上卧着的鲜花姿态美好。

春日的思绪沉重，早晨梳妆迟缓，在寻找和思考残存梦境的时刻。

露水很高，风的消息很远，带着宿醉画帘低低地卷起。

梳洗感到疲倦，外出游玩也显得懒惰，绿窗下的春睡十分浓厚。

彩色的带子轻轻飘动，金线绣的花纹重重叠叠，昨天在小桥边与你相送。

芳草承载着离恨，落花引发了闲愁，去年我们一同倚靠在楼头。

墙外开出的花，路边生长的柳，请问这芳心究竟属于谁有？

红花懂得微笑，绿柳能够皱眉，千般万般恼乱着这春天。

北方来的人，南方去的客，早晚之间轻易地攀折花柳。

怜惜晚开的花朵，惋惜即将落下的太阳，明知这样白白地让人肝肠寸断。

想要倾诉心事，先要掩面流泪，零落了去年的风味。

在闲适的地方躺着，不说话的时候，愁绪太多只有自己知道。

到了情深之处，全都是怨恨，只有在梦中才能相见。

还像过去一样，奈何人怎么能禁受得住，依偎着别人诉说心中的寸心。

词语注释

文学赏析

晏几道的《更漏子》在宋人中极为特殊，它并非单阕的令曲，而是一首长达二十四句的“联章”体长调。这种将多个短小的意象片段连缀而成的写法，打破了传统小令的单一时空，构建出一幅流动的心理画卷。

全词以春景起笔，却处处透着冷意。“槛花稀，池草遍”，开篇便以花的凋零和草的疯长形成对比，暗示时光无情流逝。“冷落吹笙庭院”一句，化用秦观“寂寞凭高念远，向南楼、一声鸣笛”的意境，昔日笙歌鼎沸的庭院如今只剩风声，人事已非的落差感扑面而来。

词中反复出现的“燕”是极佳的切入点。“人去日，燕西飞，燕归人未归”，这九个字极其精炼地勾勒出了思妇的生活常态：燕子年年如期归来，而离人却杳无音信。燕子的守信与人的失信形成强烈反差，这种“物是人非”的悲凉比直抒胸臆更为动人。

在刻画人物情态时，晏几道展现了极高的白描功力。“柳间眠，花里醉，不惜绣裙铺地”，这一组动作描写极具画面感。为了排遣愁绪，主人公不惜在柳下花间酣睡沉醉，甚至任由昂贵的绣裙铺在地上弄脏。这种不顾仪态的狂放，恰恰反衬出内心愁绪之深重——唯有醉眠才能暂时忘却现实的痛苦。

后半部分转入对往昔的追忆与当下的孤寂。“出墙花，当路柳，借问芳心谁有”，以花柳自喻或喻人，道尽了身不由己的无奈。结尾处，“到情深，俱是怨，惟有梦中相见”，将全词的情感推向高潮。现实中无法相见的痛苦，只能在虚幻的梦境中寻找慰藉，醒来后的失落感反而更加浓烈。这种“以乐景写哀，以梦写醒”的手法，深得五代花间词的精髓，却又融入了宋人特有的细腻与深沉。

整首词语言清丽而不失沉郁，意象密集而脉络清晰，通过春去秋来的时序推移和闺阁生活的细节描摹，将一段刻骨铭心的相思之情写得缠绵悱恻，。