sū苏zǐ子zhān瞻zuì醉xiě写chì赤bì壁fù赋·wū乌yè夜tí啼

现代文翻译

他们都在摇着马鞭划着船桨，没人能救我，让我眼睁睁地看着却无处可逃。

在山林水馆中熬过黄昏与白昼，一个骑着马儿挥鞭疾驰，一个撑着轻舟拨动船桨。

一个在五更天的风涛雪浪中颠簸，一个在三春的迷雾烟雾里受阻。

一个在水中淹没了骸骨，一个在途中丢了性命，虽然两人都死了，但苏轼的美名却流传万古。

词语注释

文学赏析

这首元杂剧的唱词以极具张力的对比手法，描绘了苏子瞻（苏轼）醉写《赤壁赋》时的狂放不羁与超然物外。开篇“他每都摇鞭举棹无人救，送的我眼睁睁有地难投”一句，生动刻画了随从们惊慌失措、试图劝阻却无能为力的情态。“眼睁睁”三字传神地写出了苏轼对这种世俗关切的漠视——他并非不知危险，而是甘愿置身其中，甚至享受这种被强行卷入的“失控感”。

随后的“向山林水馆挨昏昼，一个鞭袅骅骝，一个棹拨轻舟”，通过视听结合的画面，将两种截然不同的行旅方式并置：一边是骏马扬鞭，一边是轻舟拨浪。这里的“骅骝”与“轻舟”不仅是交通工具的选择，更是心境的隐喻——前者代表着尘世的羁绊与躁动，后者则象征着精神的自由与飘逸。

曲词的高潮在于“一个他风涛雪浪五更头，一个漫烟雾障三春后”。这两句对仗工整，意象宏大。苏轼置身于“五更头”的惊涛骇浪中，直面自然的伟力与未知；而随从们则在“三春后”的迷雾中徘徊不前。这种时空上的错位与对比，深刻揭示了苏轼作为文人雅士的精神高度——他敢于在风雨如晦的时刻，独自面对天地间的壮阔与苍茫。

最后“一个漾了骸骨，一个没了尸首，二人身死，万古名留”，笔锋陡转，从现实的惊险跃入历史的永恒。作者在此处运用了极端的夸张与对比，暗示了肉体生命的脆弱与精神不朽之间的辩证关系。苏轼之所以能“万古名留”，正是因为他敢于抛弃对“尸首”的贪恋，投身于那“风涛雪浪”之中。全曲语言泼辣，节奏明快，充满了元曲特有的通俗与豪放之气，成功塑造了一个不拘小节、寄情山水的苏东坡形象。