dà大shí石diào调·yàn雁chuán传shū书

现代文翻译

春风吹尽，归去的时光里，柔长的柳丝也难以挽留这即将消逝的离别之情。

只看见一片花瓣飘落，便觉春色减损了几分；对着无情的东风，我只能默默无言，黯然销魂。

真是令人伤情啊，落花如雨般纷飞，恰似我滴落的泪珠；长满青苔的台阶上，海棠花的残枝败叶堆积成径。

无尽的愁绪萦绕心头，我最害怕的，便是那梨花盛开的庭院里，又迎来了风雨交加的黄昏。

词语注释

文学赏析

王元鼎的这首《雁传书》是一首典型的元代散曲，写尽了暮春时节的离愁别绪。全曲虽短，却层层递进，将一种无法排遣的哀婉刻画得入木三分。

起句“春归后，柳丝难挽别离情”，开门见山点出时节与心境。古人折柳送别，柳丝本有挽留之意，但作者偏偏用“难挽”二字，写出了人力在命运与时光面前的无力感——春光留不住，离人更留不住。这种直抒胸臆的手法，奠定了全曲凄清的基调。

接着，“一片花飞减却春，对东风无语消魂”，化用了杜甫“一片花飞减却春”的诗意，但意境更为孤寂。“减却春”三字极妙，不仅仅是春天减少了，连人的精神气韵也随之枯萎。面对浩荡东风，诗人没有豪言壮语，只有“无语消魂”，这种沉默比痛哭流涕更具感染力，表现了愁苦之深已至失语的状态。

最精彩之处在于第三句：“伤情，花飞泪落堕红雨，苍苔上海棠堆径。”此处运用了极其精彩的通感与比喻修辞。作者将飘零的花瓣比作红色的雨（堕红雨），又将这漫天花雨与自身的泪水交织在一起——花即是泪，泪即是花。视觉上的“红雨”与触觉/心理上的“伤情”相互渗透，使得抽象的悲愁有了具体的形态和色彩。而“苍苔上海棠堆径”一句，以景结情，通过描写长满青苔的石阶上堆积的海棠残花，暗示了无人打扫、无人欣赏的凄凉境况，也隐喻了主人公终日闭门不出、独自伤怀的生活状态。这一联堪称全曲最精彩的两句，意象密集且情感浓度极高。

最后，“愁无尽，怕的是梨花庭院，风雨黄昏。”以“愁无尽”收束全篇，呼应开头。结尾选取了“梨花”、“庭院”、“风雨”、“黄昏”四个极具古典悲剧色彩的意象组合。梨花洁白如雪，易随风飘落；黄昏时分光线渐暗，最容易勾起人的孤独感。作者用“怕的是”三字，将这种被动承受命运的无奈感推向了高潮——不是不想愁，而是怕这风雨黄昏将愁绪无限放大。整首曲子从春归写到花落，从离别写到独处，哀而不伤，体现了元曲清丽婉约的一面。