xiāng相hé和gē歌cí辞 yuàn怨gē歌xíng行

现代文翻译

紫色的宫殿吹着秋凉的风，雕花的飞檐下日头沉了下去。

裁制白绢时弹起凄凉的断绝曲，织就白素时怀着分离的心绪。

在掖庭里羞于再去更改妆容，当年长门宫何惜千金买赋。

恩宠转移了，恩典渐渐单薄，情意疏远了，怨恨反而更深。

香烛熄灭了翠羽装饰的帐幕，琴弦断了那把凤纹琴也毁了。

镜子前的胭脂香粉不再用了，台阶上绿色的青苔悄悄蔓延。

谁说会收起那把咏叹的歌扇，到头来反倒只作了白头之叹。

词语注释

文学赏析

这首拟古乐府写得极冷，冷在起首两句的景物剪裁上。"紫殿秋风冷，雕甍白日沈"，紫殿是极热的皇家色彩，雕甍是极高的建筑位置，但诗人偏偏用"冷"和"沈"（沉）这两个字去压它。不是日照不足，而是日光"沈"落，这种视觉上的下沉感，精准地奠定了全诗失重、黯淡的心理基调。

虞世南最见功夫的地方在于中间两联的对仗，他没有简单堆砌"可怜"、"悲哀"这类直白词汇，而是全用典故的物象说话。"掖庭羞改画，长门不惜金"，"羞"字是全诗题眼。昔日恩宠时，掖庭中精心梳妆是荣耀；如今"改画"反而成了"羞"耻，这是因为妆容越盛，越反衬出今日无人欣赏的尴尬。而"不惜金"则借陈皇后典故，写出一种绝望中的豪赌——金钱买不来真情，这种反差比直接写"君王薄幸"要尖锐得多。

"香消翠羽帐，弦断凤皇琴"，从视觉的帐幕到听觉的琴弦，感官的枯竭具象化了。最精彩的是"镜前红粉歇，阶上绿苔侵"，"歇"与"侵"两个动词的静态与动态对比极强：人的生命在镜前停止流动（歇），而自然界的衰败（绿苔）却在无声无息地吞噬着台阶。这种以草木荣枯反衬人事代谢的笔法，极具李商隐"春心莫共桃花争"的婉约感。

结尾"谁言掩歌扇，飜作白头吟"，"飜"（翻）字用出了一种无奈的转折。本意是效仿班婕妤掩扇自喻，结果却陷入了更深层的白发之叹。全诗以乐府为壳，借男女之辞写君臣之怨（虞世南曾奉唐太宗命写《列女传》），这种含蓄的讽谏，是初唐宫廷诗人特有的政治审美。