qín琴qǔ曲gē歌cí辞 yōu幽jiàn涧quán泉

现代文翻译

拂去白石上的尘埃，弹奏我那把朴素的琴。

幽深的山涧神色凄清，流泉蜿蜒而下深不可测，琴师手指明净，琴弦高张，音色清越。

心境空寂仿佛穿越了千古，松林飒飒作响，高耸入云达万寻之高。

琴声中仿佛看见愁苦的猿猴对影自怜，栖身于险峻之处，在秋木间长声啼鸣。

有位哀叹时运不济、壮志难酬的听者，泪水流淌不止，沾湿了衣襟。

于是汇集商音与羽音，如潺湲流水般汇聚成曲调。

我 лишь通过妙指抒发声音与情感，却不知这曲调属于古代还是今人。

幽涧中的泉水，在深林中鸣响。

词语注释

文学赏析

李白此作虽题为'琴曲歌辞'，实则是一首借琴写心的楚辞体古诗。起笔'拂彼白石，弹吾素琴'，画面极简——白石、素琴，色调清冷，奠定了全诗孤高的基调。这种'素'并非贫乏，而是一种剔除繁饰后的精神纯度。

诗中'幽涧愀兮流泉深'与'松飕飗兮万寻'，运用楚辞特有的'兮'字句，将听觉（泉流、松风）与视觉（深涧、高松）交织。'心寂历似千古'一句极具张力，诗人将内心的空寂感投射到时间的纵深上，仿佛一念之间已穿越千年。这种时空的压缩感，是李白诗歌中常见的浪漫主义手法。

最精彩处在于'中见愁猨吊影而危处兮，呌秋木而长吟'。这里并非实写景物，而是琴声引发的幻觉。猿猴'吊影'（对影自怜）栖于'危处'（高处），在秋木间长吟——这既是琴曲所奏之象，更是诗人自我形象的投射。李白常以猿猴自况，因其孤高、清啼、栖于险远。'愁'与'长吟'二字，将琴声的悲凉与诗人的失意合二为一。

'客有哀时失志而听者，泪淋浪以霑襟'，笔锋一转，从琴者转向听者。这位'哀时失志'的客，或许是诗人想象中的知音，也可能是现实中怀才不遇的士人缩影。琴声之所以动人，不在于技巧，而在于它触动了听者内心深处的共鸣。

结尾'吾但写声发情于妙指，殊不知此曲之古今'，看似谦逊，实则自信。诗人强调自己只是随心而弹，无意于古今流派之分，然而正是这种'无意'，成就了'幽涧泉，鸣深林'的自然天籁。全诗以景起、以情入、以理结，琴声、松风、猿啼、泪痕，最终都汇入那幽涧清泉的流淌之中，余韵悠长。