zhāi摘méi梅huā花shù数zhī枝chā插xiǎo小píng瓶zhōng中zhé辄shù数rì日bú不xiè谢yín吟wán玩bù不zú足xíng形wèi为xiǎo小shī诗

现代文翻译

疏落的梅花插在书斋的瓶里，洁白的花色滋润着媚人的好姿态

淡淡的香气悠然升起，以鼻观照默默自行了悟

秀丽的颜色实在令人怜爱，超凡的姿容怎会懂得衰老

禅翁的心本如土木般枯寂，面对此景却生出魔障般的烦恼

词语注释

文学赏析

张耒这首题画（或咏物）小诗，妙在以禅理入诗，却又不落枯寂，反而生出一种对美的执着与调侃。全诗四联，层层递进，从物象写到心境，最后落在一个看似矛盾实则通透的结论上。

首联“疏梅插书瓶，洁白滋媚好”，起笔平淡，却精准。一个“疏”字，写出了梅枝的简淡与清瘦，不繁复，不堆砌，正合文人书斋的审美趣味。“洁白滋媚好”一句，“滋”字用得极活，仿佛那洁白之色不是静止的，而是在书瓶中缓缓生长、浸润开来，带着一种温润的生命力。这不仅是写梅，更是写诗人此刻心境之安宁与愉悦。

颔联“微香悠然起，鼻观默自了”，转入嗅觉与禅意的结合。“鼻观”是佛家语，指以鼻根观照真理。梅花香气细微，不浓烈扑鼻，而是“悠然”飘散，诗人闭目静观，无需言语，鼻根自能了知。这里写的是感官的敏锐，更是心境的澄明。香不在鼻，而在心；观不在眼，而在神。这种“默自了”的状态，正是禅宗所追求的直观体验。

颈联“秀色定可怜，仙姿宁解老”，笔锋一转，由静转动，由实入虚。“可怜”在此处意为可爱、可人，非今之贬义。梅之秀色，令人怜爱；其仙姿脱俗，怎会衰老？这一问，看似无理，实则深情。诗人不是在问梅花会不会老，而是在感叹：真正的美，是超越时间的，它不会随岁月凋零，而是在观者心中永恒。这种对美的肯定，带有强烈的主体情感投射。

尾联“禅翁心土木，对此成魔恼”，是全诗最精彩之笔，也是全诗的诗眼所在。一般认为，禅者应心如死灰、物我两忘，面对梅花这等外物，应无动于衷。然而张耒却说，即便是心如土木的禅翁，见到这般绝美的梅花，也会生出“魔恼”——即被美所扰动，心生波澜，甚至产生一种近乎痴迷的烦恼。这“魔恼”并非真正的烦恼，而是对极致之美无法抗拒的震撼与沉醉。诗人借此打破禅学的刻板印象，指出美具有征服一切的力量，即便是修行者，也无法完全超脱于美的诱惑之外。这种“魔恼”，恰恰证明了美的真实与强大，也赋予了诗歌一种生动的人性温度，避免了落入空疏的禅理窠臼。全诗由淡入浓，由静入动，最后以“魔恼”收束，余味悠长，令人拍案。