gēng更lòu漏zi子

现代文翻译

木槿花开得正浓艳，远山的翠色却已渐渐变浅

那清澈的眼波如同剪裁过的秋水一般明澈动人

白日漫长，华丽的宴席已经摆开

美好的景致仿佛随着仙人的车驾悄然降临

歌声高亢得能止住流云，舞袖回旋宛如飞雪

这美妙的歌喉与舞姿独占了一整个早春的风光

方才还含情脉脉地送眼波，转眼却又蹙起了眉头

这其中的深情与愁绪，又有谁能真正知晓呢

塞外的大雁高高飞过，仙露已经沾满枝头

秋天降临，银河的水位变得清浅

遇到了好客的朋友，不妨舒展眉头开怀畅饮

美好的青春年华究竟能有多少时光呢

宝筝已经调好了音，罗裙的衣袖也变得柔软

檀板拍得粉碎，弹奏之声响彻画堂

一定要尽情喝醉，不要推辞美酒

因为人生中充满了太多的离别与遗憾

白雪覆盖着寒梅，如烟的柳絮笼罩着堤岸

依稀之间，又到了美好的春时

刚刚送走了南飞的大雁，又渴望听到黄莺的啼鸣

绿色的池水上泛起了层层波浪

寻访花开，留驻宾客共醉

不由得回忆起去年此时的情趣滋味

金盏里斟满了美酒，玉炉中飘出清香

任凭那红日西沉，时间过得多么漫长

菊花凋零，梨叶飘落

可惜这美好的时光就这样白白地过去了

新酿的酒已经熟透，华丽的宴席再次开启

为了这欢聚的时刻，绝不推辞举起红色的玉杯

蜀地的琴弦音色高亢，羌笛的声音清脆悠扬

微风轻拂，舞女们的香袖缓缓颤动

各位请不要嘲笑这些沉醉于酒乡的人

他们内心的和乐自得，仿佛永远停留在春天

词语注释

文学赏析

晏殊作为北宋前期词坛的领袖，其词风向来以“富贵闲雅”、“温润秀洁”著称。然而这首《更漏子》却罕见地打破了其惯常的含蓄蕴藉，采用了一种近乎白话、铺排直叙的笔法。全词由十二个三字对句连缀而成，宛如十二幅独立的岁时节令与宴饮图景，在看似松散的拼贴中，暗藏着一条从春到冬、从盛到衰的时间与情感线索。

起首“蕣华浓，山翠浅”，点出暮春初夏之景，木槿花开得正艳，山色却已渐显青浅。紧接着“一寸秋波如剪”与“红日永，绮筵开”，将笔触从自然景物转向人物与宴会。这里的“秋波”代指美目，眼神如剪刀般锐利传情，引出“暗随仙驭来”的佳人与盛会。这种开篇极具画面感，动词“剪”字用得极险亦极准，将抽象的眼神具象化，瞬间抓住了读者的注意力。

随后词作转入对歌舞场面的细致描摹。“遏云声，回雪袖”运用典故与比喻，生动刻画了歌声之高亢与舞姿之轻盈。而“占断晓莺春柳”一句，则通过听觉（莺啼）与视觉（春柳）的交织，渲染出一种压倒性的春色与欢愉。然而，在这极致的热闹背后，词人的笔锋陡然一转：“才送目，又颦眉，此情谁得知。”一个“才”字和一个“又”字，勾勒出美人顾盼之间微妙的情绪起伏——方才还眼波流转，转眼却又蹙起眉头。这种情绪的瞬息万变，不仅写出了佳人的娇嗔与心事重重，也折射出词人自己在繁华盛宴中隐约的孤独与敏感。这十二字的转折是全词最精彩的心理描写，将外在的喧闹与内在的幽微完美融合。

接下来的段落，词人如同翻阅一本连环画，依次展现了夏秋之交的鸿雁清浅、冬日初春的雪梅烟柳。他写“探花开，留客醉，忆得去年情味”，直接点出了今昔对比的主题；写“菊花残，梨叶堕，可惜良辰虚过”，则流露出对时光流逝的无奈。词中反复出现的“绮筵开”、“且开眉”、“不辞红玉杯”，都在强调一种及时行乐的人生态度。正如结尾所言：“君莫笑，醉乡人，熙熙长似春。”词人试图在醉乡中寻找永恒的春天，对抗现实的别离与衰老。

整首词在结构上采用了大量的对仗与复沓，语言通俗明快，节奏轻快流畅。它虽无深奥的寄托，却在平实的叙述中，将人生的聚散离合、四季的轮回更替以及及时行乐的无奈与旷达，表达得淋漓尽致。晏殊在此展现了他驾驭长篇铺叙词作的深厚功力，也为后世留下了这首独具一格的佳作。