guān观lǐ李bó伯shí时yáng阳guān关tú图èr二shǒu首 qí其yī一

现代文翻译

坐着面对这幅丹青画作，为画中的离别而伤心，泪水仿佛和着早晨的雨水频频挥洒。

道路旁的垂柳年年岁岁依然存在，它看尽了无数行人离去，却再也见不到他们归来。

词语注释

文学赏析

谢薖的这首题画诗，妙处在于将静态的画面写出了动态的时间感。题目中的“阳关图”据传是北宋画家李公麟（字伯时）所作，取材于王维的《送元二使安西》。王维原诗“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”是送别诗的巅峰，而李公麟将其绘为图画，谢薖观画后写下此诗，便是在与前人进行一场跨越时空的对话。

首句“坐对丹青伤别离”，一个“坐”字，写出了诗人面对画作时的专注与沉浸。丹青本是无情物，但诗人因画生情，触发了内心的离愁别绪。这里的“伤”字，既是伤画中人之别离，也是伤现实中人之别离，虚实相生。次句“泪和朝雨想频挥”，诗人想象画中人的泪水，与清晨的雨水混在一起，频频挥洒。这一联的妙处在于“想”字——泪水并非真在流，而是诗人通过画作引发的联想，这种“隔一层”的写法，反而让情感显得更加深沉和绵长。

后两句“离亭柳色青青在，肠断阳关第几重”，是全诗的精华所在，也是最能打动人心之处。诗人将目光从画中人物移向画中的背景——离亭旁的柳树。柳树在古代是送别的象征，“柳”谐音“留”，折柳送别是唐宋时期的常见习俗。然而，诗人没有写折柳送别的场景，而是写柳树“青青在”，即年年岁岁，柳色常青。这“青青在”的垂柳，成了一个沉默的见证者，它见证了无数行人离去，却再也见不到他们归来。

这一联运用了拟人和对比的手法。柳色的“青青在”与行人的“肠断”形成了强烈的对比：自然界的循环往复、永恒不变，与人生聚散无常、一去不返形成了鲜明的反差。这种反差，使得离愁别绪不再局限于个人的情感体验，而上升为一种对人生无常、聚散难料的普遍感慨。诗人没有直接说自己多么悲伤，而是通过柳色的常青，让读者感受到那种物是人非、岁月流逝的苍凉。这种写法，比直接抒情更加含蓄蕴藉，也更有力量。

整首诗语言平实，不事雕琢，但情感真挚。诗人通过观画，引发了对离别的深刻思考，展现了宋代文人题画诗特有的理性与感性交融的风格。