cì次lìng令jīn衿yóu游yù玉hú壶gāo高yǒng咏shí十jué绝 píng凭lán栏kàn看huā花

现代文翻译

湖面上空阔的水天交织着秋色，翠绿的荷叶和红色的荷花整日停留在那里。

只有诗人的情怀怎么也研磨不尽，吟咏着碧云的诗句，让人不禁想起那位善诗的汤休。

词语注释

文学赏析

这首诗最耐咀嚼的，是后两句里那个'磨'字。前两句写景，'湖光空阔水天秋，翠盖红衣永日留'，视野是从宏大的天地自然收束到具体的荷塘之上，'永日留'三字定下了时间感，仿佛诗人倚栏静坐，眼见光影流转，荷花在秋色中兀自开谢，有一种静态的滞留感。然而到了第三句，'惟有诗情磨不尽'，画面突然被打破，从视觉转向了内心的触觉。'磨'这个动词用得极狠，它暗示了某种物理性的消耗——秋光易逝，湖水干涸，荷花凋零，世间万物都在时间的研磨中归于虚无，唯有'诗情'这抽象的东西，反而在不断的吟咏推敲中越磨越亮，或者说是越磨越生。这是一种近乎悖论的表达，将主观的精神创造置于客观的自然消亡之上。

结合创作背景来看，这首作品是席羲叟应答好友令衿（据传为南宋文人）的唱和之作，题名为'次令衿游玉壶高咏十绝'之一。玉壶楼是当时著名的游览胜地，文人雅集时往往即兴赋诗。席羲叟在这里不仅仅是在描写荷花，更是在通过'磨不尽'的诗情，表达一种对文学创作本身的信念——尽管外在的景色会随季节更迭，但通过语言捕捉到的美感是可以超越时间的。结句'碧云吟就喜汤休'，借晋人汤惠休（据传为南朝宋诗人汤惠休，此处或为典故泛指或特指对方）的典故，将'碧云'这种高远之景与'吟就'的创作行为结合，既是对友人才华的赞叹，也暗示了诗歌完成那一刻的自得与喜悦。全诗由实入虚，由景及情，逻辑链条紧凑，没有多余的渲染，符合宋代绝句讲究'理趣'与'清劲'的审美倾向。