fēng风liú流zǐ子

现代文翻译

新生的鸟儿刚刚开始啼叫，在东郊之外，仿佛在催促你赶紧去踏青赏春。

渐渐地，晴空下的水面波光粼粼，温暖的春风荡漾吹拂，升腾起如红雾般的暖意，美好的春光显得格外迟缓悠长。

在粉白色的墙壁外面，杏花开得正艳仿佛在无限欢笑，柔嫩的柳枝低垂着，似乎承受不住这般妩媚的风姿。

在闲适的日子里感叹岁月的流逝，只惊觉此时的萧瑟；年老之后对心境的欣赏，尤其珍惜这最后的芳菲美景。

回想平生饮酒高歌的地方，如今只能空空回首，满腔的惆怅化作思绪，沾湿了衣衫。

有谁看见我抚弄素琴反而勾起遗恨，对着青色的铜镜只留下悲凉。

遥想千里之外的云水迢迢，傍晚的天空长短变化；十年间故人杳无音信，像流水一样各自东西。

只有将满腔情怀寄托给眼前的芳草，它们依旧长得茂盛青翠。

词语注释

文学赏析

毛并的这首《风流子》是一首典型的暮春伤怀之作，其高明之处在于将“乐景”与“哀情”进行了极具张力的对比。上片写春景之盛，下片抒岁月之悲，看似是古人常套的“惜春”母题，但在情感推进的层次感上却处理得颇为细腻。

全词最精彩之处，在于对春光拟人化描写的精准拿捏。“粉墙外，杏花无限笑，杨柳不胜垂”，这一句堪称。作者用了一个“笑”字赋予杏花以生命，写出了春日里花开烂漫、生机盎然的姿态；而一个“不胜垂”则勾勒出柳条在春风中摇曳生姿的娇媚。这“笑”与“垂”二字，不仅写出了花木的形态，更写出了它们的“神态”。然而，这种极致的热闹与明媚，恰恰是为了反衬后文“但惊萧索”的冷清。春色越是浓烈，越显得诗人内心的“闲里岁华”令人惊心——在闲适之中，突然发现时光已悄然流逝，这比在忙碌中感叹衰老更加刺痛人心。

下片的转折尤为沉痛。“平生歌酒地，空回首，惆怅触绪沾衣。”昔日的欢愉之地，如今只剩下一片空虚。这里最值得玩味的是“素琴翻恨”与“青镜留悲”的对仗。古人以弹琴寄情，以照镜叹老。陶渊明有“但识琴中趣，何劳弦上声”，而此处诗人抚琴却只生出“恨”意，是因为曲高和寡，无人能懂他的悲凉；对镜自照，看到的不是容颜的衰老，而是壮志未酬的悲哀。“翻”字用得极重，意为“反而”，本来抚琴是为了排遣愁绪，结果却勾起了更深的遗恨，这种欲解还结的心理描写，比直说“我很伤心”要深刻得多。

结尾“惟有寄情芳草，依旧萋萋”，将视线从个人的身世之悲拉回到广阔的天地之间。芳草年年绿，人事几回新？那漫山遍野的萋萋芳草，既是眼前实景，又是心中那份无法排遣的愁绪的象征。词作在无限的苍凉中收束，余音袅袅，。