wú吴sōng淞jiāng江

现代文翻译

江上的人看着我，不知我是谁，我的行装轻简，没有羁绊，充满了山野之趣。

六幅青帆趁着潮水驶去，我手持一樽白酒，敲击船舷高歌。

沙洲边清晰可辨远处的云树，岛外溅溅的水声仿佛在玩弄月影波光。

兴致已尽归来却更加欣喜，舞动的鸥鸟送我到烟雾缭绕的丛林。

曙光向东渐渐朦胧明亮，渔艇纵横交错映照着远岸的沙汀。

涛面上的白烟笼罩着昏暗的落月，岭头残留的火烧云与稀疏的星辰混为一体。

敲击船板不要惊醒了蛟龙，举起渔网时常能闻到鱼鳖的腥气。

我实在是宦游失意之人，打算跟随你们带上笭箵归隐江湖。

月光晃荡在长江上下同样明亮，画桥横截在冷冽的月光之中。

云头艳丽如金色的圆饼初开，水面深沉如彩虹卧倒其中。

佛家解说这是银色的世界，仙家常住在玉壶般清澈的境界。

地势雄伟景色优美言语难以穷尽，我只想要追随这清晨的风而去。

词语注释

文学赏析

蒋堂的《吴淞江》并非一首单一的抒情诗，而是一组描绘吴淞江晨昏月夜风光的组诗。这组诗最动人之处，在于它没有落入宋代文人写水诗常见的“、感叹身世”的窠臼，而是以一种近乎白描的冷静与闲适，将江上的光影、声音与心境层层铺展。

首联“江人见我谓谁何，行李无羁野意多”，开篇便定下了全诗的基调——“无羁”。诗人乘舟而下，江上百姓打量着他，不知他是谁，而他也不在乎。这种“野意”并非粗野，而是一种摆脱了官场羁绊后的精神自由。紧接着“六幅青帆趁潮去，一樽白酒扣舷歌”，画面瞬间生动起来：白帆趁着潮水驶去，诗人手持酒杯，敲击船舷高歌。这一联堪称全组诗中最具动态美感的一笔，“趁”字写出了江潮的顺势而为，“扣舷”则写出了诗人的洒脱不羁。李白曾“扣舷独啸”，蒋堂此处显然有追慕前贤之意，但少了李白的狂放，多了几分宋人的从容。

诗中对于光影的捕捉极为精微。如“沙边历历辨云树，岛外溅溅弄月波”，“历历”写视觉之清晰，远树如绘；“溅溅”写听觉之灵动，月波似语。动词“辨”与“弄”用得极巧，仿佛诗人不仅在观景，更在与自然互动。而“涛面白烟昏落月，岭头残烧混疏星”一联，则展现了黄昏时分的苍茫景象：江面白烟笼罩，落月朦胧；山岭上残留的火烧云（或渔火）与稀疏的星辰混为一体。这种色彩的交融——白烟、昏月、残烧、疏星，构成了一幅水墨氤氲的夜景图。

然而，这组诗并非单纯的风景画。在第二首的尾联“我实宦游无况者，拟来随尔带笭箵”中，诗人吐露了心声：我本是一个宦游失意之人，真想像你们渔夫一样，带着笭箵归隐江湖。这句诗点出了“野意”背后的苍凉——正因为仕途“无况”，才格外向往江上的自由。但诗人并未真正归隐，而是选择了“兴尽归来还更喜”，在短暂的逃离中汲取力量。

最后一首写月夜，“月晃长江上下同，画桥横截冷光中”，月光洒满江面，画桥横跨，冷光粼粼。诗人想象这里是“银色界”、“玉壶中”，佛家与仙家的意象交织，提升了境界的清空与高洁。结句“地雄景胜言不尽，但欲追随乘晓风”，以欲随晓风而去作结，余韵悠长，既是对美景的留恋，也是对精神自由的向往。

总体而言，这组诗语言清丽，对仗工整，善于捕捉瞬间的光影与声音，将写景、叙事与抒情融为一体，体现了宋代文人诗“以才学为诗、以议论为诗”之外的另一面——对自然细致入微的观察与体悟。