hán邯dān郸guō郭gōng公cí词

现代文翻译

金胡笳悲凉地吹奏着旧日曲调，华美的座位上已积满深深灰尘。

听说她是邯郸来的歌伎，却在邺城无人相识无人问津。

青苔终究掩埋了她的白骨，当年的红粉佳人只能独自伤神。

只有漳河边的柳树，还向着旧日营垒年年返青。

词语注释

文学赏析

温庭筠此诗题为《邯郸郭公词》，是一首咏史怀古诗，凭吊一位流落邺城的邯郸歌伎。诗题中的“郭公”并非指某位显赫人物，而是一位身份卑微的乐伎，温庭筠却以庄重之笔为其立传，足见其对底层人物的悲悯情怀。

首联“金笳悲故曲，玉座积深尘”开篇即营造出苍凉氛围。金笳吹奏着旧日曲调，声声悲切；而曾经华美的座位已积满深尘，人去楼空。一“悲”一“积”，将声音的哀婉与空间的荒寂并置，形成强烈的感官冲击。次联“言是邯郸伎，不见邺城人”点明主人公身份——她本是邯郸来的歌伎，却在邺城孤独终老，生前无人相识，死后亦无人凭吊。这种“不见”二字，道尽了漂泊者的孤独与命运的无常。

颈联“青苔竟埋骨，红粉自伤神”是全诗最沉痛之处。“竟”字用得极狠——青苔终究掩埋了她的白骨，而当年红粉佳人的容颜，只能独自伤神。生前色艺双绝，死后却与荒草同朽，这种对比令人窒息。尾联“唯有漳河柳，还向旧营春”以景结情，漳河边的柳树年年依旧发芽，仿佛还记得旧日营垒，却不知营中人已化作尘土。自然永恒与人生短暂的对照，在此达到高潮。

此诗艺术上最出色之处在于意象的精心选择与情感节奏的把控。温庭筠没有直接抒情，而是通过“金笳”“玉座”“青苔”“红粉”“漳河柳”等一系列意象，构建出一个完整的情感空间。全诗语言凝练，对仗工整，情感深沉而不滥情，体现了晚唐咏史怀古诗的典型风格。据传此诗作于温庭筠游历河北时期，他对邺城一带的历史遗迹有着深切的感怀，借郭公之命运，抒发了对人生无常、盛衰难料的深沉慨叹。