现代文翻译
吴地的美女越国的艳女楚国的王妃，争相划动小船嬉戏弄得衣裳沾湿了水。
来时浦口的荷花仿佛在笑脸相迎，采罢归来江头的明月似乎在依依送行。
词语注释
文学赏析
王昌龄的这首《采莲曲》，妙就妙在“不写人而人自在，不写乐而乐自生”。诗人没有像普通宫体诗那样去雕琢采莲女的面容体态，而是用了一种极高明的侧面烘托手法。
首句“吴姬越艳楚王妃”，起笔极重。诗人连举三地美人——吴地的娇娃、越国的艳女、楚国的妃嫔，用这三个代表着江南极致美丽的符号来起兴。但这并非实指，而是一种虚写：在这片水乡泽国里，采莲的少女们个个都像吴姬一样娇美，个个都像越艳一样动人，甚至其风姿足以比肩楚王妃。这种夸张的比喻，瞬间将读者的视线从具体的人脸移开，转而关注她们那种的气质与风韵。紧接着“争弄莲舟水湿衣”，一个“争”字写出了少女们的活泼与急切，她们在莲叶间穿梭嬉戏，不知疲倦，以至于连衣裳都被水打湿了也浑然不觉。这里没有直接描写她们的笑声，但“水湿衣”的细节足以让人想象出她们嬉戏时的忘情与欢愉。
后两句“来时浦口花迎入，采罢江头月送归”，更是全诗的精华所在。诗人将视角拉远，把少女们置于广阔的自然背景中。来时，浦口的荷花仿佛笑脸相迎；归去时，江头的明月仿佛依依送别。这一联运用了拟人手法，将花与月赋予了人的情感，仿佛大自然也在欣赏这些采莲少女的美。这种写法不仅渲染了清幽美好的意境，更暗示了采莲女与自然的和谐共生——她们是这美景的一部分，连花草明月都为之动容。此外，“花迎入”与“月送归”在时间上形成跨度，从白日到黄昏，展现了采莲过程的完整轨迹，而在这一漫长的过程中，少女们始终沉浸在劳作与游戏交织的快乐里，忘却了时间的流逝。
整首诗语言清丽，意境空灵。王昌龄以七绝的短小篇幅，勾勒出一幅色彩明丽的江南采莲图。他没有着意刻画人物的具体五官，却通过“吴姬越艳”的比喻和“花月相迎送”的环境烘托，成功塑造了一群健康、美丽、充满生命力的江南少女形象。这种“神似”胜于“形似”的艺术处理，使得诗歌超越了普通的民歌记录，具有了极高的审美价值。