gǔ古fēng风 wǔ五shí十wǔ五

现代文翻译

齐地的瑟弹唱着东方的曲调，秦地的弦拨弄着西方的音律。

这慷慨激昂的声音摇动着人的神色与魂魄，使人沉溺于荒淫之中。

那些外表美好实则巧言令色品行不端的人，姿态柔媚地前来纠缠。

他们只需嫣然一笑就骗取两双白璧，只需再唱一曲就换取千两黄金。

世人看重美色却不重视大道，哪会爱惜那飞逝的时光在沉沦中消逝。

你们哪里认识那隐居求道的紫霞高士，只在瑶台上独自弹奏高雅的素琴。

词语注释

文学赏析

李白这首诗题为《古风五十五》，是其组诗中典型的之作。全诗以“齐瑟”与“秦弦”起兴，开篇便铺陈出一种靡靡之音的氛围。诗人敏锐地捕捉到，这种来自东方的吟唱与西方的曲调，之所以能“慷慨动颜魄”，并非因为其高雅，恰恰是因为其淫靡——它们像迷药一样，轻易就能让人丧失理智，陷入“荒淫”的境地。

紧接着，诗人笔锋一转，刻画了那些“佞邪子”的形象。“彼美佞邪子，婉娈来相寻”，这里的“美”字极具讽刺意味，并非赞美其品德，而是讽刺他们外表的伪善与姿态的柔媚。正是这群人，利用世人对声色犬马的沉溺，轻易便能通过“一笑”、“再歌”换取“双白璧”与“千黄金”。这四句诗深刻地揭露了当时社会“珍色不贵道”的病态价值观——人们追逐的是皮囊与技艺，而非大道与真知。

面对这种世风日下的景象，诗人发出了沉痛的质问：“珍色不贵道，讵惜飞光沈。”为了贪图一时的声色之娱，竟然不惜让宝贵的时光在沉沦中流逝。这一联是全诗的议论核心，字字千钧，直指人心。

然而，诗歌的结尾并未止步于批判，而是陡然拔高意境。“安识紫霞客，瑶台鸣素琴。”诗人以反问作结：你们这些沉醉于丝竹乱耳之人，哪里懂得欣赏那居住在瑶台之上的“紫霞客”呢？那里没有靡靡之音，只有高洁之士弹奏的“素琴”。这一结尾不仅形成了鲜明的对比——靡靡之音对高雅素琴，佞邪小人对紫霞高士，更彰显了诗人虽身处浊世，却坚守高洁志趣、不屑与世俗同流合污的精神境界。全诗由声入情，由情及理，最后归于超脱，结构严谨，气韵流转，展现了李白古风诗中特有的清刚之气。