qīng清píng平diào调cí词sān三shǒu首 èr二

现代文翻译

一枝牡丹花开得如此浓艳，花瓣上凝聚着雨露与芬芳。

那巫山神女云雨的传说，让楚王空自断肠，真是徒劳。

试问汉朝的宫殿里有谁能比得上她？

即便是娇美的赵飞燕，也得依靠精心打扮才能展现容颜。

词语注释

文学赏析

这首《清平调》作于唐玄宗天宝初年，李白供奉翰林时期。据传当时唐玄宗与杨贵妃在沉香亭观赏牡丹，觉得旧乐府歌词不够雅致，便召李白即兴创作。李白挥笔立就，这三首诗将花与人完美交融，极尽赞美之能事。

这一首起句便不同凡响。“一枝秾艳露凝香”，开篇不写花，也不直接写人，而是用“秾艳”二字定下基调，露水中凝结的香气，既是写牡丹，也是写杨贵妃身上那种湿润、丰腴且充满生命力的美。紧接着，“云雨巫山枉断肠”陡然一转，借楚王梦中巫山神女的典故，来衬托现实中的美人。神女虽美，但那是虚幻的梦境，楚王为之断肠只是徒劳；而眼前的杨贵妃是真实的、触手可及的绝代风华。一个“枉”字，不仅写出了神女的黯然失色，更带出了一种帝王对眼前人的极度迷恋与独占欲——天上的仙女又如何？终究比不上我身边的她。

后两句“借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆”，更是将历史的跨度拉大，从楚宫拉到汉宫。赵飞燕是历史上著名的美女，以体态轻盈、能作掌上舞闻名。但诗人却说，即便赵飞燕精心打扮（“倚新妆”），在杨贵妃面前也显得逊色。这里的对比非常精妙：飞燕之美在于“轻”与“巧”，需要靠“新妆”来修饰衬托；而杨贵妃之美在于“秾艳”，自带天成的富贵气象，无需过多粉饰便已压倒群芳。李白没有用一个“媚”字，却写出了杨玉环那种雍容华贵、压倒一切的气场。

整首诗最精彩之处在于“虚实相生”。前一句写露水凝香，是实写；后一句写巫山神女，是虚写。再后一句写汉宫飞燕，又是借古喻今的虚写。在虚实之间，杨贵妃的形象从具体的感官享受（香、艳）上升到了历史与神话的高度。这种写法既符合宫廷应制诗的华丽需求，又展现了李白特有的浪漫主义想象力，将一位绝世佳人的形象刻画得入木三分。