bēi悲gē歌xíng行

现代文翻译

悲伤涌上心头啊，悲伤涌上心头啊。

主人啊，先别斟酒，听我唱一曲这悲凉的歌。

悲伤来了，既不想吟唱也不想欢笑，因为普天之下没有人懂我的心。

你有几斗美酒，我有三尺古琴。

琴声悠扬，美酒作乐，两相契合，这一杯酒的价值胜过千钧黄金。

悲伤涌上心头啊，悲伤涌上心头啊。

上天虽然长久，大地虽然永恒，但满屋的金玉财宝终究守不住。

享尽百年的富贵又能有多久呢？死和生是每个人必经的历程。

只见孤独的猿猴对着坟头的明月哀啼，我们还是暂且喝干杯中的酒吧。

悲伤涌上心头啊，悲伤涌上心头啊。

凤凰不再降临，黄河也不再出现祥瑞的图谶；微子离去了，箕子沦为奴仆。

汉武帝不再记得李广将军，楚王却放逐了屈原大夫。

悲伤涌上心头啊，悲伤涌上心头啊。

秦朝的丞相李斯早早追悔莫及，把虚名都抛到了身体之外。

范蠡何曾贪恋五湖的自由，他是功成名就之后主动隐退的。

宝剑只是一个武士使用的武器，书籍却能让人知晓姓名（获得功名）。

惠施不肯屈就万乘之国的宰相，卜式未必读通了一卷经书（也做了高官）。

还是要趁年轻黑发时谋取高官厚禄，不要徒然地到老还在做穷酸的儒生。

词语注释

文学赏析

李白写悲，向来不是儿女情长的凄凄切切，而是吞吐宇宙、横绝古今的苍凉。《悲歌行》便是这种“太白式”悲情的典型体现。全诗以“悲来乎”的三声长叹起落，如江潮拍岸，一波高过一波，将怀才不遇的愤懑、看透世事的虚无以及对功名的鄙夷揉碎在酒与琴声中。

开篇“主人有酒且莫斟”，诗人不让斟酒，不是因为不饮，而是要在狂歌痛饮前倾吐胸中块垒。“悲来不吟还不笑，天下无人知我心”一句极沉痛。这种“悲”，是知音难觅的孤独。紧接着“君有数斗酒，我有三尺琴。琴鸣酒乐两相得，一杯不啻千钧金”，琴酒相得，胜过黄金万两。这里的“千钧金”不仅是物质的夸张，更是精神价值的极度拔高——在孤独中，唯有艺术与知己能抵偿世俗的冷漠。

随后笔锋一转，由个人之悲推及天地之大悲。“天虽长，地虽久，金玉满堂应不守。富贵百年能几何，死生一度人皆有。”这四句看似是看破红尘的旷达，实则是对生命无常的极度无奈。正因为“死生一度”，所以“孤猿坐啼坟上月，且须一尽杯中酒”。诗人用“孤猿”、“坟月”构建了一幅凄清的画面，以景结情，将悲凉的底色渲染到极致。

后半部分连用四个典故，层层递进地抒发对历史与现实的不满。“凤凰不至”、“微子去之”、“李将军”、“屈大夫”，这些历史上的悲剧人物，无一不是贤者遭弃、忠良蒙冤。李白将这些典故并列，实际上是在为自己不平的命运寻找历史的共鸣。尤其是“秦家李斯早追悔，虚名拨向身之外。范子何曾爱五湖，功成名遂身自退”，他羡慕范蠡的急流勇退，又哀叹李斯的晚节不保，在进退之间，充满了矛盾与挣扎。

结尾“还须黑头取方伯，莫谩白首为儒生”，是全诗的点睛之笔，也是最能体现李白性格的地方。他虽然悲叹无人知我，但骨子里依然傲视那些皓首穷经的腐儒。他渴望的是像黑头公那样少年得志、一举封侯，而不是在书斋中老去。这种不甘平庸、追求极致功业的渴望，才是支撑他在悲歌中继续前行的动力。全诗悲而不伤，狂而不乱，在酒杯与古琴的碰撞中，展现了盛唐诗人最独特的精神气象。