zì自bā巴dōng东zhōu舟xíng行jīng经qú瞿táng唐xiá峡dēng登wū巫shān山zuì最gāo高fēng峰wǎn晚hái还tí题bì壁

现代文翻译

江上航行了几千里，秋夜的月亮已经圆满了十五个。

刚刚经过了险峻的瞿塘峡，随即踏上了巫山的巅峰。

巫山的高峻无穷无尽，沿途巴国的山川都已经历。

在日边攀附着下垂的藤萝，在霞光之外倚靠着高峻的巨石。

飞快的脚步登上了绝顶，放眼望去天空中没有任何纤尘烟雾。

回头看去来时的水路舟壑已然消失不见，抬头仰望仿佛逼近了青天。

青天如果可以直接抚摸，那银河又在哪里呢？

望着云彩知道那是通往苍梧的方向，记着江水辨认出那是通往瀛海的路径。

周游在傍晚的孤光之中，饱览了这幽深的意趣。

积雪照耀着空旷的山谷，悲凉的风在茂密的树枝间呼啸。

归途上天色渐晚，美好的意趣却还没有消退。

江面寒冷早已有猿猴啼叫，松林昏暗月亮已经升起。

月色是多么悠远绵长，清脆的猿声啾啾作响。

辞别高山不忍再听这猿啼，挥动马鞭回到了孤舟之上。

词语注释

文学赏析

李白的山水诗往往不似王维那般静观内省，而是带着一种“行旅”的动态与“漫游”的宏大视野。这首《自巴东舟行经瞿唐峡登巫山最高峰晚还题壁》便是典型的李白式纪游诗。全诗以时间推移和空间转换为主线，从江行到登山，再到下山，层层递进，气象开阔。

开篇“江行几千里，海月十五圆”，起笔便有一种时空的浩渺感。“几千里”言路途之远，“十五圆”点明时间之长（半月）。这种时间与空间的拉伸，立刻将读者带入一个苍茫的秋夜行旅之中。紧接着，“始经瞿唐峡，遂步巫山巅”，诗人笔锋一转，由舟行转为徒步，地点也从险峻的瞿塘峡跳到了奇绝的巫山之巅。这里的“始”与“遂”，不仅写出了行程的紧凑，更有一种势如破竹的气势。

全诗最精彩的写景之处，当属中间描写登顶过程的诗句：“日边攀垂萝，霞外倚穹石”。这一联对仗工整，且极具画面张力。诗人写自己攀登绝顶，手攀垂萝，足倚巨石，而视角却拉得极高——仿佛置身于“日边”、“霞外”。这种写法极其符合李白一贯的浪漫主义风格：他不只写山之高，更写人在山中的超然位置。他不是在爬山，而是在与日月云霞对话。接下来的“飞步凌绝顶，极目无纤烟”，则完成了从动态攀爬到静态远眺的转换。“飞步”二字写出了登山的轻捷与豪迈，“无纤烟”则写出了山顶视野的澄澈与空灵。

登高望远，自然生发宇宙之思。于是有了“青天若可扪，银汉去安在”的奇问。站在离天最近的巫山之巅，诗人恍惚间觉得青天似乎可以抚摸，银河似乎近在咫尺却又遥不可及。这种触觉与视觉的错位，正是李白诗歌中常见的“幻觉美”。随后，“望云知苍梧，记水辨瀛海”，视线从头顶的苍穹转向脚下的江河大地，思绪也随之飘向了传说中的苍梧之野与瀛海仙山。这种由近及远、由实入虚的联想，极大地拓展了诗歌的意境。

下山时的景色与心境又有一番变化。“积雪照空谷，悲风鸣森柯”，此时的巫山已非白日的明朗，而是笼罩在寒雪与悲风中。这里的“悲”字，既是风声，也是诗人心境的一种投射。然而，诗人并未因此感到凄凉，反而觉得“佳趣尚未歇”。结尾处，“月色何悠悠，清猿响啾啾。辞山不忍听，挥策还孤舟”，以景结情。月光悠悠，猿声啾啾，这凄清而美妙的山中之音，让诗人“不忍听”，却又不得不离去。“辞山不忍听”五字，写得极有情致——不是不想听，而是听得太多、太深，心中留恋，故不忍再闻其声，怕触动离愁。最后挥鞭登上孤舟，消失在茫茫夜色与江水中，留给读者无尽的回味。

整首诗结构严谨，从出发、登山、观景、遐想，到下山的所见所感，脉络清晰。语言清新自然，又不失雄奇飘逸，充分体现了李白诗歌“清水出芙蓉，天然去雕饰”的艺术特色。