liù六chǒu丑

现代文翻译

正当初夏换上单衣尝试新酿的酒，可恨在这客居他乡的日子里，大好光阴白白地虚掷。

多么希望春天能暂时停留，可春天的归去就像飞鸟掠过天际。

一旦离去，就再也找不到半点痕迹。

试问花儿都到哪里去了？只记得昨夜一阵风雨，埋葬了如绝代佳人般娇艳的花朵。

花儿坠落的地方，还遗留下了昔日的香泽，如同美人的钗钿堕地。

花瓣凌乱地点缀在桃树下的路径，轻轻地翻飞在柳树夹道的街陌。

这满地的落红，究竟有谁来多情地追悼和爱惜？

只有那蜜蜂蝴蝶作为媒人和使者，不时地敲打着窗户的格子。

东园里一片寂静冷清。

渐渐地，花丛间笼罩在一片昏暗的碧色之中。

我静静地围绕着珍贵的花丛底端徘徊，最终只能化作一声叹息。

长长的花枝故意招惹过往的行人。

好像拉扯着我的衣裳等待倾诉，那离别的情意无穷无尽。

只剩下零星的残花很小，我勉强将它插在头上的巾帻之间。

终究不像那盛开的一朵，在发钗上颤动袅娜，向着人倾斜侧立。

在水面上漂流的花瓣啊，千万不要趁着涨潮的水势流走。

恐怕那断落的花瓣上，还题有未寄出的相思字迹，怎么能再让人看见呢。

词语注释

文学赏析

周邦彦的《六丑》是一首咏物词的巅峰之作，其最动人处不在于辞藻的华丽，而在于将“惜春”这一老题材写出了层层递进的曲折与幽微。全词以牡丹为吟咏对象，实则寄托了诗人对美好事物消逝的无尽眷恋。

开篇一句“正单衣试酒，恨客里、光阴虚掷”，便定下了凄清的基调。初夏单衣初换，本该是赏花的时节，诗人却在客居中感叹时光虚度，这种“恨”字下得极重，为后文惜花埋下了伏笔。“愿春暂留，春归如过翼。一去无迹。”这几句节奏急促，仿佛眼睁睁看着春天像飞鸟一样掠过，连挽留的余地都不给，将那种无可奈何的失落感刻画得入木三分。

接下来，“为问花何在，夜来风雨，葬楚宫倾国。”诗人由惜春转到惜花，用“楚宫倾国”这一典故来形容牡丹的娇艳与凋零的惨烈。风雨过后，花落如钗钿堕地，香气犹存，却已零落成泥。“乱点桃蹊，轻翻柳陌”，动词“乱”与“轻”用得极妙，写出了花瓣飘零的无序与轻盈，看似写景，实则是诗人内心纷乱的投射。

全词最精彩的修辞手法体现在后半段拟人化的描写上：“长条故惹行客。似牵衣待话，别情无极。”诗人不写自己看花，而写花枝主动招惹行人，仿佛要拉住他的衣服诉说离别之情。这种移情于物的写法，把死物写活了，花犹如此，人何以堪？随后诗人将一朵残花强簪于头巾之上（“残英小、强簪巾帻”），却又觉得它远不如盛开时“向人敧侧”那般动人，这种欲留不能、欲罢不忍的心理活动，写得细腻至极。

结拍两句更是：“漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字，何由见得。”诗人对着水中漂浮的花瓣叮嘱：千万不要随着潮水流走啊，我担心那花瓣上还有未写完的相思字，一旦随波而去，就再也看不到了。这不仅是惜花，更是惜别，将“落花流水”的古典意象推向了情感的最高潮。据传此词当时极受歌妓喜爱，因为它的音律拗折而情感深婉，唱起来极为动人。周邦彦以这种盘曲回环的笔法，将惜花、伤春、念远交织在一起，堪称宋代咏物词的压卷之作。