现代文翻译
愁绪中举杯，仿佛看见太白金星浮现在酒液之上，
梦醒时分，只见那香冢之上，孤零零地生长着一丛青草。
词语注释
文学赏析
杨亿此诗虽仅存一联，却以奇崛的意象和沉郁的笔力，在宋初西昆体的雕琢风气中别开生面。这两句诗的核心张力，在于将极度的“愁”与极度的“静”并置，通过视觉与心理的错位，营造出一种梦幻般的凄清境界。
首句“愁里酒杯浮太白”，起笔便不凡。诗人将满腹愁绪注入酒杯，而那杯中浮动的，并非酒液本身的泡沫，而是“太白”——既可指太白金星，亦可暗指酒仙李白。若作星象解，则是愁人独酌，举杯邀月，只见太白星浮沉于杯盏之间，天地苍茫，唯余孤影；若作酒仙解，则是愁深酒浓，仿佛李白之魂伴饮，却更显现实之孤独。无论哪种解读，“浮”字用得极妙，它赋予静态的愁绪以动态的漂浮感，暗示诗人精神的恍惚与无根。愁不是沉重的压迫，而是轻盈的、随波逐流的弥漫，这与传统“愁如海”的沉重感截然不同，更显宋诗理趣与细腻。
次句“梦回香冢上孤青”，笔锋陡转，从酒后的恍惚跌入梦醒后的荒凉。“梦回”二字，点出前句的“太白”或许本就是一场醉梦。梦醒时分，眼前不再是酒杯，而是“香冢”——即美人或知己的坟墓。一个“上”字，连接了生者与死者的空间，也连接了梦境与现实的断裂。而“孤青”二字，则是全诗的点睛之笔。青，是冢上之草色，也是天地间最萧瑟的颜色。在梦醒的晨曦或暮霭中，那坟茔上的青草孤零零地立着，无人欣赏，亦无人知晓。这“孤青”不仅是景语，更是情语——它象征着诗人内心那份无人理解的孤独，以及面对生死相隔时的无力感。
这两句诗对仗工整，“愁里”对“梦回”，“酒杯”对“香冢”，“浮”对“上”，“太白”对“孤青”。词性相对，意境相衬。前句热烈而虚幻，后句清冷而真实；前句写人之活动，后句写物之静默。这种强烈的对比，使得“愁”不再是一种抽象的情绪，而有了具体的载体和画面。杨亿作为西昆体代表诗人，讲究用典与辞藻，但此联却少了几分堆砌，多了几分深情。它让人想起李商隐的“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”，同样是将情感物化，同样是在凄美中找到一种冷峻的平衡。这短短十四字，浓缩了诗人对生命、死亡与孤独的深刻体悟，堪称宋诗中的佳作。