shàng上sì巳qióng琼lín林yuàn苑yàn宴èr二fǔ府tóng同yóu游chí池shàng上jí即shì事kǒu口zhàn占 qí其èr二

现代文翻译

曲折的榭楼与回环的廊道间，乐伎的喧闹声此起彼伏，

彩饰的楼台与朱红的画舫上，鼓乐声繁密而响亮。

游人们已经察觉到浓郁的春意即将离去，

不必等到歌声悠长、舞袖翻飞之时便已先行离开。

词语注释

文学赏析

晏殊这首七绝写于上巳节琼林苑的宴游之中，表面是记述一场热闹的宫廷盛会，实则暗藏着一层冷眼旁观的清醒与苍凉。

前两句“曲榭回廊手伎喧，彩楼朱舫鼓声繁”，极力铺陈宴游之盛。曲榭回廊之间，伎乐喧阗；彩楼朱舫之上，鼓声繁密。一个“喧”字，一个“繁”字，将视觉与听觉的繁华推向极致。然而，正是这种极致的热闹，为后文的转折埋下了伏笔——热闹越是喧嚣，越显得后两句中那份“人去春空”的寂寥。

后两句“游人已著浓春去，不待歌长舞袖翻”，是全诗最见功力之处。“浓春去”三字，既指节令上的暮春，也隐喻着繁华的终将落幕。更妙的是“不待”二字：歌未终，舞未歇，游人却已察觉春意将尽，提前抽身离去。这里有一种超越感官享乐的敏锐——当众人沉醉于“鼓声繁”的欢愉时，诗人已看到了欢乐背后的流逝与虚无。这种“众人皆醉我独醒”的姿态，正是晏殊作为太平宰相特有的从容与悲悯。

从修辞上看，“浓春去”以“浓”修饰“春去”，将抽象的时间流逝具象化为可感知的浓度变化，极具张力。而“不待歌长舞袖翻”则通过否定句式，强化了诗人对繁华易逝的洞察——真正的清醒，不是在曲终人散后叹息，而是在歌舞正酣时已预见结局。

据传此诗作于晏殊执政时期，当时北宋社会承平，宴游之风盛行。晏殊以宰相之尊参与此类活动，却能在诗中透出超越享乐的哲思，正体现了宋诗“以理入诗”的特质。他不写“惜春”的俗套，而写“知春去”的清醒，立意便高出寻常酬唱之作一筹。