现代文翻译
浅浅的溪流承受着日光的照耀,水面闪烁着细碎的光芒;荒野中的树林高耸入云,投下长长的阴影
幽静的鸟看不见踪迹只能听到它们的鸣叫;小小的梅花快要凋谢殆尽却仍残留着香气
长久以来没有什么可以自我娱乐消遣;虽然远游看到的景色很美但内心更加悲伤
怎么才能让冬天的风把你吹过来,让你手拿着诗书来到我的身旁
词语注释
烱碎:光照在物体上形成的细碎闪光,此处形容日光在浅溪水面反射的闪烁状态
阴翳:树木枝叶繁茂形成的浓密阴影
欲空:快要凋谢完,指梅花快要落尽
汝:你,指代弟弟
文学赏析
王安石的这首诗写于他被贬或离京期间,寄给在衢州的弟弟王平甫。全诗最动人的地方在于对感官的极致运用,尤其是第二联“幽鸟不见但闻语,小梅欲空犹有香”。这两句通过“听觉”和“嗅觉”来构建画面,因为视觉中的鸟和梅花都已“不可见”或“将尽”,诗人转而捕捉声音和气味,这种由视觉向其他感官的转移,暗示了诗人内心的孤独与敏锐——他看得太仔细,以至于连鸟影都寻不到,只能听见叫声;梅花快要落尽,他却执着于残留的香气。这里的“犹”字用得极妙,带出一种惜取残春、珍惜余韵的心理,也反衬出诗人独自远游时的落寞。
如果说第二联是静景中的微澜,那么首联“浅溪受日光烱碎,野林参天阴翳长”则是全诗色调的奠定。“烱碎”二字极具动感,把静止的光影写活了,而“参天”与“阴翳长”则营造出一种深邃、压抑甚至略带清冷的空间感。这种光影与阴影的交错,恰恰映射了诗人当时复杂的心境:既有对自然之美的捕捉(光),也有对前途未卜的隐忧(阴)。
第三联“长年无可自娱戏,远游虽好更悲伤”直抒胸臆,揭开了前两轮写景的情感底色。王安石通常以理性著称,但这里他承认“远游”虽然景致美好,但“悲伤”更甚。这种“乐景写哀”的手法,让悲伤显得更加沉重。最后一联“安得冬风一吹汝,手把诗书来我旁”化用了“愿借东风”的典故,但对象不是恋人,而是兄弟。他想象冬风把弟弟吹到自己身边,两人一同诵读诗书,这种极度现实又极度浪漫的渴望,将兄弟情谊推向了高潮。整首诗从光影声香到内心悲喜,层层递进,体现了宋诗“以理趣入诗”与“深情厚意”的结合。
诗文录《寄平甫弟衢州道中》·王安石:https://gushiwen.space/poem/song/wang-an-shi/2071750822008770566