jiǔ九rì日hú湖shàng上xún寻zhōu周lǐ李èr二jūn君bú不jiàn见jūn君yì亦jiàn见xún寻yú于hú湖shàng上yǐ以shī诗jiàn见jì寄míng明rì日nǎi乃cì次qí其yùn韵

现代文翻译

湖上的野芙蓉，含着幽思，愁绪脉脉。

她娟然静立，像一位文静的女子，不肯傍着田间小路开放。

诗人至今杳然未至，霜天里的艳丽冷得留不住。

你们驾舟追逐鸥鹭，行止飘忽，深广难测。

芦苇丛中我听见船篙声，转眼你们已飞入云端。

让我整日寻觅，见到那朵花，却不忍心摘取。

人生如同清晨的露水，却偏要做百年之客。

叹息那一年的辛劳，幸好得此一日的恩泽。

心愿终究没能实现，人事多有阻隔。

悟到这一切自有天命，深沉的忧伤却伤了魂魄。

词语注释

文学赏析

诗

“拏音”解释有误且格式不规范，建议修改为“欸乃: 摇橹声”，原条目“拏音”易生歧义且解释繁琐；“杳”为常用字，建议删除该条目。

这首五言古诗看似写“寻人不得”，实则借“湖上野芙蓉”完成了一次从具象到哲思的完整升华。题目中“以诗见寄明日乃次其韵”明确交代了创作时序：周、李二君先寄诗言意，苏轼次日依其韵脚和诗。全诗最精彩处在“娟然如静女，不肯傍阡陌”两句——苏轼用“静女”比喻芙蓉的娟然姿态，妙在“不肯傍阡陌”五个字：花开在野，不依不傍，恰似高士不肯屈就尘俗。这不是单纯的写景，而是苏轼在借花自况：野芙蓉的“不肯”即是诗人自己的“不肯”。

“诗人杳未来，霜艳冷难宅”由写景转入怀人，笔锋骤冷。芙蓉开在“霜艳”之中，“难宅”在此处取“留驻、安居”之意，指花事凋零，无法长久停留。这里“难宅”二字把视觉的冷感写成了时间的流逝感——美留不住，人也不在。而“君行逐鸥鹭，出处浩莫测”将周、李二君比作鸥鹭，既切合湖上场景，又契合道家“乘云气，御飞龙，而游乎四海之外”的逍遥意象。友人行踪如鸥鹭般“浩莫测”，寻而不得的失落便有了形而上的重量。

“苇问闻拏音，云表已飞屐”是情绪最激烈的部分。我还在芦苇丛里听船篙声，你们已经飞到云端了。这“云表已飞屐”五字极夸张，把“寻不得”的焦灼推到极致。随即“使我终日寻，逢花不忍摘”骤然收住：寻不到人，却“不忍摘”那朵自己找了一天的芙蓉。这个“不忍”是全诗情感最柔软的一针——花是活的，摘了它，它就没有了，而我连人都没寻到，怎么忍心再弄坏一朵花？这里藏着一个很私密的温柔：对一切美好事物的不忍损折，和寻友的急切是同一颗心。

末四句“人生如朝露”到“沉忧伤魂魄”是苏轼特有的哲理收束。他没有停在“朝露”的感叹上，而是落在“悟此知有命”的“悟”字——不是“叹”是“悟”，说明他试图把这种失落消化进对天命的理解里。然而最后一句“沉忧伤魂魄”并未彻底消解前文的情感张力，而是将“悟”的理性认知与“沉忧”的本能情感并置：理性上接纳了天命无常，情感上仍因友人不遇而感伤。这种理性接纳与本能感伤并存的状态，真实呈现了苏轼在寻访不遇后的复杂心境，比单纯的旷达或悲苦更具层次感。

我想找的人杳无踪迹，只余霜天冷艳，无法久留。