rùn润zhōu州gān甘lù露sì寺tán弹zhēng筝

现代文翻译

在多景楼上弹奏着动人的乐曲，那哀伤的琴弦仿佛随时会断裂，弹奏者再三地急促按弦。

江神江妃忍不住在云雾中出听，水雾都因愁绪而凝重，翻腾的白浪仿佛在空中摇动着玉石。

我唤来我家的双凤槽琴，让它发出如三峡孤猿般凄厉的啼鸣。

与你合奏一支充满春意的调子，直到那啄木鸟飞来停在结霜的树梢。

词语注释

文学赏析

**诗**

**题解**

元丰七年（1084年），苏轼由杭州通判调任颍州知州，途经润州（今江苏镇江）甘露寺，弹奏筝琴，感怀身世，遂成此诗。此时苏轼已历经乌台诗案，贬谪黄州，虽离杭赴颍，但心境深处仍存有对宦海沉浮的深沉感慨。

**词语释义**

双凤槽：指筝（或琴）上的音槽装饰，此处特指琴体两端绘有凤凰纹饰的琴槽，代指乐器。

**赏析**

首句“欲断哀弦几再三”，通过“欲断”与“几再三”刻画弹奏者强烈的情感投射。琴弦并非真的断裂，而是因指法急促、力度极大，使弦身紧绷至极限。诗人不直接渲染悲伤，而是聚焦于弦体的物理状态——将听觉上的哀婉转化为触觉上的紧绷感，暗示乐曲中压抑的张力。这种对微小物理细节的关注，源于苏轼贬谪后内心难以释怀的郁结，弦之欲断实为心之欲碎的外化。

第二句“江妃出听雾雨酣”运用想象与拟人，将无形的乐声具象化。因筝曲感染力极强，仿佛江中神女（江妃）冲破云雾出来聆听。这里的“酣”字精准地描绘了听者沉浸其中的状态，同时也通过“雾雨”这一自然景象的介入，将音乐空间从室内延伸至江面，扩大了听觉的半径。这一超现实的想象，折射出诗人渴望知音、寻求精神共鸣的孤独心境。

第三句“白浪翻空动浮玉”继续推进视听通感。白浪翻腾，空中水珠飞溅，诗人将其比作移动的玉石。此处“浮玉”并非实指漂浮的玉石，而是指代金山（因山顶高出水面，古时又称浮玉山，或泛指江中如玉般的岛屿）。这一比喻不仅写出了江水的动态美，更通过“浮玉”这一坚实、清冷的意象，衬托出音乐的高洁与凛冽。视觉上浪花的破碎感与听觉上琴音的急促感在此刻交织，强化了乐曲带来的震撼力。苏轼此时身处旅途，望着江中金山，琴声与江景交融，暗示其内心虽动荡不安（白浪），但精神追求仍保持一种清高与坚定（浮玉）。

第四句“双凤槽中唤汝闻”回归实物与对话。诗人点出琴的具体形制——“双凤槽”（琴两端绘有凤凰的槽口），并直接对听者（或江妃，或泛指的知音）发出召唤。这种收束方式从宏大的江景拉回具体的琴弦与琴槽，以一声呼唤结束全诗，余音袅袅。全诗四句，从弦的紧绷、到江神聆听、再到浪花如金山、最后唤你听音，层层递进，将听觉体验具象化为一系列可视、可感的画面，展现了宋诗在微观观察与想象构建上的独特理趣。

**译文**

欲断的哀弦弹了再三；

江妃出来聆听，雾雨正酣。

白浪翻腾在空中，摇动如金山般的水珠；

双凤槽中呼唤，你能听见吗？