hé和kǒng孔mì密zhōu州wǔ五jué绝 táng堂hòu后bái白mǔ牡dān丹

现代文翻译

城西的重瓣牡丹难道不好吗？它们在春风中欢快地舞动，红润的面庞如同醉酒般艳丽。

哪里比得上后堂那株如冰似玉的白牡丹那样洁净？飞舞的蜜蜂对它并不刻意，彼此之间互不干扰，自有一份清高。

词语注释

文学赏析

苏轼这首《堂后白牡丹》虽仅二十八字，却是一篇极见性情的“咏物诗”。常人写牡丹，多爱其富贵娇艳，苏轼却偏爱那株白牡丹的清冷高洁，这背后藏着他对审美趣味的独特判断。

开篇“城西千叶岂不好，笑舞春风醉脸丹”，并非真的在夸重瓣牡丹有多好，而是用一种反问的语气做铺垫。千叶牡丹（重瓣）确实热闹，“笑舞”二字写活了它在春风中摇曳的姿态，“醉脸丹”色彩浓烈，充满了世俗的富贵气。但一个“岂”字，把这份热闹轻轻推开，暗示这种美虽好，却非诗人所求。

转折在“何似”二字，全诗的核心在于对比。后堂的冰玉白牡丹，色泽清冷，质地如玉，与前面的“醉脸丹”形成冰火两重天的对比。这种对比不仅是颜色的红白之争，更是“俗”与“雅”、“热闹”与“寂寞”的价值选择。苏轼在这里实际上是在借花喻人：世人趋之若鹜的往往是那些显赫、热烈、带有强烈感官刺激的事物，而真正高洁的品格，往往是素净、冷淡、不惹尘埃的。

最精彩的结句是“游蜂非意不相干”。通常咏花诗会写蜜蜂采花、蝴蝶戏花，以衬托花之香艳。苏轼却反其道而行之：白牡丹洁白如玉，它并不依赖游蜂的采撷来证明自己的价值，游蜂也并未刻意去招惹它。这种“不相干”，恰恰是一种最高级的审美独立。它不媚俗，不招摇，自成一格。苏轼当时任密州知州，与孔宗旦（孔文举）唱和，他在这株白牡丹身上看到了自己想要的姿态——即便身处“后堂”角落，即便不被大众（游蜂）所重视，也要保持一份“冰玉洁”的本心，与世俗的热闹保持距离。

整首诗语言浅近，立意独到。它没有堆砌辞藻，而是通过强烈的对比和拟人的手法，将“白牡丹”从一个植物意象提升为一种人格象征。这种“我独醉君独醒”的清高，以及“非意不相干”的疏离感，正是苏轼在仕途起伏中不断寻找精神寄托的写照。读完此诗，看到的不再是一株花，而是一个在春风醉脸中独守清白的灵魂。