bà罢xú徐zhōu州wǎng往nán南jīng京mǎ马shàng上zǒu走bǐ笔jì寄zi子yóu由wǔ五shǒu首 qí其yī一

现代文翻译

官吏百姓不要拉着我的车马挽留，乐队的歌声也不要显得凄楚悲咽。

我的一生就像寄居在天地之间罢了，哪里只是为这一次离别而伤感呢。

人世间的别离随处都存在，悲伤烦恼都是因为执着于‘爱’才结成的。

而我本来并没有对谁施加过什么私恩，这些眼泪又是为谁而流下的呢。

纷纷扰扰的离别就像小孩子过家家一样戏谑，马鞭和辔头在奔波中都要磨损断裂了。

道路边立着两尊石人（石像），它们见证过多少太守的发际线和更迭。

如果石头有了知觉，应该会笑破肚子，抚掌大笑直到帽子上的系带都断了。

词语注释

文学赏析

苏轼在徐州任职期间政绩卓著，离任时百姓依依不舍，甚至可能发生了“拦车”的场景。这首诗并非普通的离别赠答，而是一篇自我心理建设的“心斋”之作，旨在通过理性的剖析来化解离别的感伤。

首联“吏民莫扳援，歌管莫凄咽”，开篇即以宽慰的口吻劝导随行吏民不必苦苦拉扯挽留，也不要让歌管之声凄切哽咽。苏轼在此处并未采取强硬禁止的态度，而是以“莫”字进行自我宽解与对他人的劝慰，这是一种“以理服人”的开端，试图从源头上消解离别的悲壮感。紧接着“吾生如寄耳，宁独为此别”，将视野从具体的徐州离别拉升至人生哲学的层面。“如寄”二字化用了古语“人生如寄”，苏轼借此消解了“家”与“别”的沉重感，既然生命本如在世间暂居做客，何必为这一地的停留而纠结？

诗中最精彩的是颔联“别离随处有，悲恼缘爱结”。这里化用了佛教“执念”的概念。苏轼指出，悲伤的根源不在于“别离”本身，而在于因“爱”（执念）所结成的烦恼。这是一种近乎禅宗的辩证思维：因为执着于相聚，所以别离才令人痛苦。既然“我本无恩仇”（我并非施恩者，亦非仇敌，在宇宙尺度下众生平等，无需特别报恩或问责），那么眼中的泪水又是为谁而流？这种逻辑推导冷峻而透彻，体现了苏轼成熟期思想中儒释道融合的特点，试图用佛家的“空”来化解儒家的“情”。

然而，诗歌并未完全陷入枯涩的说理。颈联“纷纷如戏剧，鞭𩍐亦磨穿”笔锋一转，引入了具体的旅途实感。“戏剧”在此处比喻世事变迁如舞台演出般虚幻、荒诞且短暂，暗示眼前的离别不过是大千世界中的一幕插曲；“鞭𩍐”指代马鞭与辔头，这一细节通过马具的磨损，具象化了奔波劳顿的物理状态，将抽象的哲理落地为肉体的疲惫。这种对世俗离别形式的消解，既展现了苏轼特有的现实主义观察，又为尾联的幽默铺垫了基础。

尾联“道边双石人，几见太守发。有知当解笑，抚掌冠缨绝”回归了现实与幽默。路边的石像见证了无数太守的离任更迭（“发”指发轫、离任），如果石头有知，看到世人因离别而牵动冠缨、甚至笑到帽子带子都断裂的狼狈景象，定会拍手大笑。这里的主体是石人（拟人），它嘲笑的是世俗离别仪式中那种因执着而产生的矫饰与过度反应，而非苏轼自我贬低式的自嘲。苏轼通过石人的视角，将宏大的哲理最终落脚在对世俗形式的超越上，体现了宋代文人“以诗为思”、在理性与感性之间寻找平衡的美学追求。全诗从劝慰离情到哲学剖析，最后以石像发笑作结，层层递进，将一场世俗的离别转化为一场心灵的自我超脱。

【译文】

1. 衙门的吏民们不要再拉扯车马挽留，也不要让吹奏的管乐凄切哽咽。

2. 我这一生就如同寄居世间，哪里是专门为这一别而感伤的呢？

3. 离别之事随处都有，悲伤烦恼往往是因为有了执念才会结成。

4. 我本无意于施加恩德或结下仇怨，既然如此，眼泪又是为谁而流的？

5. 世事变幻如戏，马鞭和辔头都在奔波中磨损了。

6. 路边的石像见证过多少太守的离任与更迭。

7. 若有知觉，定会抚掌大笑，直到帽带都断了。