dìng定huì惠yuàn院yóng颙shī师wèi为yú余zhú竹xià下kāi开xiào啸xuān轩

现代文翻译

伯劳鸟的啼叫催促着天亮，它们喧喧闹闹，互相指责非议

暗处的蟋蟀在漫长的夜里哭泣，它们唧唧鸣叫，仿佛在互相哀悼

饮风的蝉最为洁净，它长久地吟唱，从不改变调子

食土的蚯蚓没有肠子，它也在整夜不停地叫唤

鸢鸟贪婪，叫声最为卑鄙；喜鹊喜悦，心意可以预料

都是因心中不平而鸣叫，极度的恸哭与嬉戏的狂笑其实等同

阮籍虽然粗率不拘，孙绰的诗也未必达到精妙的境界

道人打开了这座竹轩，在清静中静坐，独自观照本心

狂风能震撼江海，却无法让没有孔窍的东西发出声音

当一切挂碍消除，我还有什么话可说呢？风来的时候，竹子自然会发出啸声

词语注释

文学赏析

苏轼这首诗最迷人之处，在于他用一种近乎辩证的视角，解构了‘声音’与‘心境’的关系。开篇连用四组意象：啼鴃、暗蛩（指深秋幽暗处鸣叫的蟋蟀）、饮风蝉、食土蚓。前三者常被视作‘不祥’或‘悲凉’之象，但苏轼笔锋一转，指出蝉之‘至洁’与蚓之‘无肠’，无论洁秽、无论有无，皆因‘不平’而鸣。这里的‘不平’双关：既是身体状态（不平则鸣），也是心理状态（心中不平）。‘鸢贪声最鄙，鹊喜意可料’，将声音与人的贪欲、喜悦挂钩，看似贬抑，实为铺垫。‘恸哭等嬉笑’是全诗情感枢纽：在苏轼看来，极度的悲伤与极度的快乐在情绪宣泄的本质上具有同质性，都是‘不平’的外化，而非简单的齐物论式同构。这种视角，为后文‘默自照’的静定状态提供了理论基石。

若说前六句是‘破’，后四句便是‘立’。‘阮生已粗率，孙子亦未妙’，这里的‘孙子’特指孙绰。孙绰是东晋名士，以清谈和文章著称，苏轼将其与阮籍并列，意在指出二人风格上的局限：阮籍（阮生）诗歌风格粗率自然，孙绰则追求玄远精妙，但二者均未达到‘默自照’那种超越言语形式的境界。这种对比并非贬低，而是通过列举前代名士的得失，论证单纯依靠文辞或自然放达仍不足以抵达心灵的彻底静定。‘道人开此轩，清坐默自照’，‘默’字是关键。这里的‘默’不是压抑，而是‘自照’——即禅宗的观照，一种清醒的自知。最后‘冲风振河海，不能号无窍’化用《庄子·齐物论》中‘夫吹万不同，而使其自己也’的意境，但反其意而用之：风吹大海还能激荡出涛声，但如果没有‘窍’（孔洞），风也无法发出声音。真正的‘无窍’，不是堵塞，而是心无挂碍，无‘我’之相。‘累尽吾何言，风来竹自啸’堪称全诗点睛。‘累尽’即挂碍消尽，此时无需言语（吾何言），风过竹林，自然发出啸声。这不仅是‘此时无声胜有声’，更是‘此时有声亦无’——竹啸非竹，乃风过处；风啸非风，乃心静后。苏轼在定惠院竹下，通过观察百虫鸟兽的鸣叫，最终抵达了一种超越语言、超越主客的二元对立的审美静境，这种‘竹下开啸轩’的行为，实则是为心灵开辟了一个‘无窍’的空间。