sì泗zhōu州chú除yè夜xuě雪zhōng中huáng黄shī师shì是sòng送sū酥jiǔ酒èr二shǒu首 qí其yī一

现代文翻译

傍晚的雪纷纷扬扬，就像扔下来的碎米；初春的河水呜咽流淌，裹挟着黄沙。

过去的美好如梦幻泡影，只能徒然向人诉说；我这个被贬谪的逐客，像僧人一样漂泊，哪里还有家可言。

冷冰冰的砚台，还没动笔要写字，墨汁自己先结冰了；孤独的灯火，不知为何独自燃出花样的光影。

知州（使君）在半夜送来甜甜的酥酒，惊醒了妻儿，大家爆发出一阵开怀的笑声。

词语注释

文学赏析

苏轼这首《泗州除夜雪中黄师是送酥酒》写于绍圣四年（1097年）除夕，背景是诗人被贬至汝州、途经泗州时的雪夜。整首诗最见功力处，在于它把“除夕”这一传统上团圆的节日，彻底解构为一场充满荒凉感的自我流放。这种解构并非通过宏大的悲叹，而是通过极其生活化、甚至带有幽默感的细节完成的。

诗的开篇即营造出一种粗粝的寒冷与无法停留的紧迫感。“暮雪纷纷投碎米”，用“碎米”比暮雪，不仅写出雪粒之大、之密，更带出一种“喂养”或“投掷”的动感，仿佛天地正冷漠地向人间投递着什么；“春流咽咽走黄沙”，以拟人手法赋予河水呜咽之声，黄沙随水奔走，画面既萧瑟又带着压抑的流动感。这种身不由己的流动状态，紧接着在后续的诗句中得到了情感的确认。苏轼在这里没有使用任何形容词渲染悲伤，而是通过“旧游似梦徒能说，逐客如僧岂有家”进行冷静的自省。这里有一个关键的类比：“逐客”与“僧”的相似性不在于宗教身份，而在于一种“被迫的无家状态”。僧人出家是无家，逐客被贬也是无家，但这种无家对僧人来说是修行，对逐客却是痛苦。苏轼不说自己痛苦，只问“岂有家”，用反问的语气将漂泊无依的状态推到极致，而“旧游似梦”则是对过往辉煌的彻底剥离，曾经的热闹如今只能徒然向人诉说。

这种外在的风雪黄沙与内在的无家状态，最终收束于室内的一隅。视角回到小小的空间，“冷砚欲书先自冻”，本想写下除夕的诗句或家书，却因天气极冷，砚台墨汁自行结冻，写作计划被迫中断。这种“欲书先冻”的挫折，是极具体的细节，也是命运对诗人的一种小小嘲弄。而“孤灯何事独生花”，“生花”指灯芯燃烧时结出的灯花，古人多视为吉兆。此处以吉兆反衬孤独，或者说是对命运弄人的讽刺：灯花本是喜事（“喜上眉梢”），但此处却是“何事独生花”，一个“独”字写出了彻夜无人的孤单，灯花的明灭反而衬出了黑暗的深度。

在冷砚、孤灯、风雪、黄沙层层堆叠的绝望氛围中，全诗在结尾处发生了一次从极度冷寂到猛然转暖的骤变。好友黄师是（时任地方官，故称“使君”）在深夜送来酥酒，一个“分”字，见出了在物质匮乏的贬谪途中，朋友分享的一点温暖。而最精彩的动词是“惊起”——妻儿原本在冷苦中沉沉睡去，被半夜送酒的声响惊醒，从梦魇般的寒冷中突然被美食的香气唤醒，于是爆发出一阵“哗”的笑声。这“一笑哗”不仅是声音的喧闹，更是情感的释放。苏轼没有去歌颂什么高尚的友情，而是捕捉了生活中最真实、最脆弱的一瞬：在苦难的深夜，一碗酒、一声笑，就足以让生命的热度短暂回流。这种从死寂到喧闹的骤变，使得全诗不再是单纯的悲苦，而是一种带有韧性的、甚至略带荒诞感的生活体验。

此诗之所以动人，在于它摒弃了除夕诗常见的团圆套路或纯粹的贬谪悲叹，而是将宏大的身世之悲收束于一盏灯、一碗酒、一次“惊起”的生动细节中。苏轼在人生最寒冷的时刻，没有选择自我怜悯，而是选择记录那个“惊起妻孥”的瞬间，这恰恰证明了他内心依然保有对生活的感知力和对友谊的珍视。这首诗是宋代贬谪文学中少见的、在沉重底色上抹了一点暖色的佳作，让人读来既觉寒凉刺骨，又因那“一笑哗”而感到一丝人间的温情。