yún云shī师wú无zhù著zì自jīn金líng陵lái来jiàn见yǔ予guǎng广líng陵qiě且yí遗yǔ予zhī支dùn遁yīng鹰mǎ马tú图jiāng将guī归yǐ以shī诗sòng送zhī之qiě且hái还qí其huà画

现代文翻译

道人自己嫌恶前世做过武将，离家修行十年如今才真正强壮。

玉般骨节还带着富贵人家的清寒，漆黑眼瞳已能映照天上人间。

去年在古金陵相见，你人群中矫健得像飞翔的鸾鸟。

今年你到竹西寺看我，病后消瘦已如经霜的松树般寒冷。

红润容颜经受不住岁月消磨，如同风中芦苇微火、汤中飞雪一样转瞬即逝。

不妨去问你家中黄面的佛翁，乞求一颗摩尼宝珠照破生死。

莫要学王子猷与支遁，手臂架鹰、纵马奔跑，只怜惜骏马的神骏。

把画作退还给你，你自己收好，不如做个木偶骑着泥牛。

词语注释

文学赏析

该诗题中“自金陵来见予广陵”明确交代了事件发生的地点：云师无著从金陵（南京）来到广陵（扬州）拜访诗人，诗人随后还赠其所留的支遁鹰马图。结合苏轼生平轨迹，此诗应作于其晚年或寓居常州、游历江南期间，而非谪居岭南之时。苏轼谪居惠州（岭南）时并未在广陵活动，因此旧析中关于“谪居岭南”的背景陈述存在地理事实错误。诗作表面为酬赠唱和，实则借支遁典故与还画之举，对修行者未能彻底破除物欲执念的状态提出尖锐批评，逻辑上从重逢的物是人非，递进至对禅修核心“破执”的辨析。

全诗前四句追溯两人去年在古长干（金陵别名）的初见与如今在广陵的重逢。“众中矫矫如翔鸾”描绘道人当年风采卓然，如同飞翔的鸾鸟；“病瘦已作霜松寒”则写如今道人身形消瘦，气韵枯寒，如霜后的松树。苏轼用“翔鸾”与“霜松”两个意象对照，时间跨度仅一年，变化剧烈，以视觉上的鲜活与枯槁之别，暗含世事无常、色身易败的禅理。随后的“朱颜不办供岁月，风中蒿火汤中雪”进一步阐释这种衰败的不可逆性：用“蒿火”（蒿草燃烧的微小火光）和“汤中雪”（滚汤中的雪花）这两个转瞬即逝的比喻，说明红颜无法抵挡岁月，不仅是衰老，更是如同风中微火、汤里雪花般根本不曾真正稳固存在过，将无常性推向了本体论的高度。此处需注意，“蒿火”特指蒿草之火，而非芦苇，意象取其微弱易熄之意。

诗的后半部分重点落在对待赠画的态度上，这也是全诗批判力最强的所在。面对道人留下的支遁鹰马图，苏轼没有停留在礼貌性的拒绝，而是直接针对“支遁”这一典故进行解构。虽然支遁在历史上确有爱鹰蓄马的轶事，但在禅宗语境下，这往往被视为未彻底破除执念的象征。诗中“莫学王郎与支遁”一句，“王郎”此处泛指风流名士或具体指代王献之等人，与支遁并举，意在劝诫对方不要效仿那些看似风雅实则仍困于物欲的状态。苏轼否定的是对“神骏”之物的迷恋，认为这种迷恋本身就是对出家身份的背离。若原诗中提及道人自云身世涉及武将世家或相关背景，需结合具体文本核实，但就现存核心意象而言，重点在于通过否定对鹰马图的欣赏，切断修行者与世俗审美快感的联系。

最后“还君画图君自收，不如木人骑土牛”二句，将批判推向极致。苏轼主张将画还回去，理由是“木人骑土牛”比欣赏鹰马图更为恰当。这里的逻辑不在于比较木人土牛的趣味，而在于其“无生命”的属性：木人与土牛既无知觉亦无欲望，象征着一种彻底止息念想、不假外求的静止状态。相比于鹰马所代表的鲜活生命力与世俗审美快感，木人土牛代表了对“执着”本身的彻底虚无化。这种从具体物品上升到存在本质的批判，显示了苏轼论禅时“破执”的犀利：不是劝你少看点鹰马，而是连“看”这个动作背后的主体意识都应当如木土般寂灭。

诗中“乞得摩尼照生灭”一句，表面上是劝对方求取能照破生死（生灭）的宝珠。结合上下文，这句诗旨在点化友人，以摩尼宝珠喻自性光明，引导其洞察万物生灭无常的本质，而非单纯的讽刺。全诗在调侃与规劝之间摇摆，既是朋友间的戏谑，又是真正对修行者的忠告，体现了苏轼以禅理入诗、在轻松笔调下构建严密逻辑的写作特点。