wò卧bìng病mí弥yuè月wén闻chuí垂yún云huā花kāi开shùn顺dū阇lí黎yǐ以shī诗jiàn见zhāo招cì次yùn韵dá答zhī之

现代文翻译

修道之人的心静如止水，不阻碍它映照出花朵的娇艳。

宴席上的春光已过半，清冷的树影随着月亮多次移动。

平生看待万物没有生灭之别，一念之间却见新旧交替陈鲜。

风枝袅袅地向上升举，日头下的花萼离离地枯萎凋蔫。

生病时吟诗终究缺少趣味，年老醉酒也显得不成癫狂。

何必一定要出城去作遨头之宴，湖中便自有我这位散仙。

词语注释

文学赏析

这首次韵诗最耐人寻味处，在于苏轼以“道心”为轴，将一场春日赏花宴饮，写成了对生命本质的哲学审视。

起句“道人心似水，不碍照花妍”看似平淡，实则奠定了全篇基调。水之喻不仅是静，更是“不碍”——镜心空明，故能如实映照花之妍丽。这里没有主观情绪的投射，只有纯粹的审美静观，这是苏轼晚年禅道修养的诗化呈现。

中段“平生无起灭，一念有陈鲜”是全诗的思想核心。苏轼在此点破禅理：若心无所住，则万象本无生灭；然而在一念分别心中，随时间推移，既有盛开之“鲜”，亦有凋谢之“陈”。这种辩证思维，将抽象的佛理具象化为可感的心理体验，比单纯说教深刻得多。

写景笔法上，“袅袅风枝举，离离日萼蔫”构成全诗视觉张力的核心。“袅袅”侧重描写风中枝条的柔韧与动态，“离离”则铺陈日光下花萼的稀疏与静态，一柔一疏，营造出画面的空间层次。更精微处在于动词的对举：“举”字赋予花枝向上的生命力，暗示花苞欲放或枝叶舒展之势；“蔫”字则精准捕捉花萼因日晒或自然规律导致的萎谢下垂。一升一降，不仅形成形态上的强烈对比，更在动态中呈现出时间流逝带来的状态变化。这种对衰败的敏锐捕捉，并未导向伤感，反而因“无起灭”的观照而显得超然。

尾句“何必遨头出，湖中有散仙”收束得洒脱淋漓。既然内心已得自由，何必拘泥于形式上的“遨头”（太守春游）？西湖之中，自己便是逍遥的“散仙”。这种以自我精神世界消解外部仪轨的写法，正是苏轼“八面受敌”却总能“迎以纵笔”的典型风格，在病困弥月的背景下，更显出其精神世界的开阔与坚韧。