cì次yùn韵zi子yóu由shū书wàng王jìn晋qīng卿huà画shān山shuǐ水èr二shǒu首 qí其èr二

现代文翻译

那位山人过去曾是伴着白云一起出世的，如今世俗的驾车（或指尘世的羁绊）却像流水一样一去不复返。

全靠我胸怀中自有高雅的意趣，举起酒杯对着这幅画徐徐展开，细细品鉴。

词语注释

文学赏析

这首绝句是苏轼为弟弟苏辙（子由）题王诜（晋卿）山水画而作的次韵诗。苏轼并未陷入对具体山水形态的描摹，而是从观画者的心境切入，提出了一个关于审美共鸣的观点：画的价值不在于笔墨技巧，而在于画师胸襟与观者情怀的契合。

首句“山人昔与云俱出，俗驾今随水不回”构建了鲜明的意象对立。“山人”既指王诜（号休静居士，虽为皇亲却具隐逸之志），也泛指超脱尘俗的隐逸者；“与云俱出”勾勒出一种高洁、自由、不随流俗的形象。与之相对的“俗驾”代表着世俗的牵绊和庸常趣味，“随水不回”暗示这种世俗牵拉如流水逝去，无法挽回，或者说画家已彻底摆脱了束缚。这里“山人”的主动“出”与“俗驾”的被动“回”形成张力，表明画作之所以高雅，是因为创作者的精神已脱离尘网，而世俗的引力对其无效。

后两句“頼我胸中有佳处，一樽时对画图开”将视角从画者转向观者。苏轼指出，能欣赏此画全凭胸中的“佳处”。这里的“佳处”并非具体景色，而是指一种审美趣味和精神境界。只有当观画者与画家精神世界达成一致，眼前的画卷才能真正“打开”。这种“以心映心”的方式，揭示了宋代文人画“重神轻形”的特征：真正的艺术享受，是两颗孤独而高洁的心灵在图像面前的相遇。全诗将抽象的审美体验具象化为“对酒开图”的动作，既符合苏轼洒脱的性格，也揭示了画与诗作为心灵图景外化的深层含义。