rèn任jià价yù玉guǎn馆dōng东yuán园shí十tí题 rú如chūn春xuān轩

现代文翻译

栏杆前的竹子摇曳着如绿玉般的枝叶，酒杯中荡漾着如红鳞般的波光

主人和宾客尽情地说笑，和煦的春风温暖着在座的宾客

只觉得天空显得高远辽阔，世俗的尘埃仿佛都要在清朗的晨光中消散

虽然不是晋代王羲之那样的曲水雅集，但我也算是那个在斜川悠然自得的陶渊明

词语注释

文学赏析

这首《如春轩》出自释德洪之口，虽是禅门诗作，却并未落入枯寂的窠臼，而是充满了世俗生活的烟火气与文人雅集的闲适感。全诗最耐人寻味的是首联“槛前摇绿玉，杯面吹红鳞”。“摇”与“吹”两个动词看似随意，实则精准地捕捉了光影与水波的动态美：窗外竹影摇曳如绿玉，杯中酒液泛起红波如鳞甲。这种“以物喻物”的修辞，不仅色彩对比鲜明（绿与红），更通过“摇”与“吹”的动态，将静态的景物赋予了生机。这里的“绿玉”与“红鳞”并非实指，而是诗人用通感与比喻，将视觉上的光影波动转化为触觉与视觉的双重享受，体现了宋代文人“格物”的细腻观察。

中二联“主人饱谈笑，和风熏坐宾”进一步将场景从视觉拉回听觉与触觉，描绘出宾主尽欢、暖意融融的氛围。但诗人的笔锋并未停留于表面的热闹，而是转入“但觉天宇迥，尘滓欲清辰”的内心观照。这里的转折极有禅宗意味：外界的喧嚣（谈笑、和风）并未让诗人迷失，反而让他感到天地显得格外高远，世俗的尘埃（尘滓）在这清朗的时刻仿佛也要被洗涤。这种由外而内、由动入静的跳跃，正是宋代禅诗的典型特征，它不直接说理，而是通过环境的描写暗示心境的澄明。

尾联“虽非曲水会，自是斜川人”是全诗的诗眼。诗人明确否定了这是魏晋名士的兰亭雅集（曲水会），却自比陶渊明（斜川人）。据传陶渊明曾在斜川写下著名诗作，表现其回归自然、顺应天性的生活态度。释德洪以“斜川人”自况，既是对当下闲适生活的确认，也暗含了禅宗“平常心是道”的思想——不必追求形式的华丽与历史的厚重，只要内心清明、与自然和谐，便是真正的雅士。整首诗在轻松幽默与深沉哲理之间取得了巧妙的平衡。