sī思jiā佳kè客

现代文翻译

曾经约定与两位如花似玉的佳人一同吹奏凤箫。

华美的楼台倒映着她们娇艳动人的身影。

银色的烛花已冷，罗帐在暗影中仿佛随风飞舞。

宝鼎中的沉香燃尽，盘曲的篆香也随之消散。

帘外的影子随风凌乱，夜漏的声音悠长而寂寥。

那身着佩玉衣带的佳人仿佛飘然远去，融入了遥远的楚天。

没能像红叶题诗那样托付相思的约定。

只剩下明月徒劳地照回当年的第五桥。

词语注释

文学赏析

陈允平的这首《思佳客》是一首典型的悼亡或怀人之作，全词以清丽幽婉的笔触，勾勒出一幅从昔日欢愉到今日孤寂的凄美画卷。

起首两句“曾约双琼品凤箫。玉台光映玉娇娆”，笔锋直插回忆深处。诗人并没有平铺直叙地交代往事，而是选取了极具画面感的瞬间——“品凤箫”。在古代诗词中，吹箫往往不仅是音乐活动，更暗含求偶与定情的深意（如弄玉吹箫引凤凰）。“双琼”喻指佳人如玉，“玉台光映”则写出了环境的华美与人物容貌的娇艳。这一联对仗工整，色彩明丽，将昔日良辰美景中两人琴瑟和鸣、情意缱绻的场景渲染到了极致。然而，这种极致的繁华与温馨，恰恰是为了反衬下文的凄凉，所谓“以乐景写哀，一倍增其哀乐”。

接着，“银花烛冷飞罗暗，宝层香融曲篆消”，镜头从明亮转为幽暗，从喧闹归于寂静。蜡烛燃尽成灰，故曰“冷”；罗帐低垂，光影朦胧，故曰“暗”。盘香燃烧殆尽，烟雾消散。这里用了极细腻的感官描写：视觉上的烛光与罗帐，嗅觉上的沉香。这两个意象不仅是时间的流逝，更是心境的写照——随着良宵的终结，梦境的破碎，诗人的内心也陷入了无尽的寒冷与空虚之中。

过片“帘影乱，漏声迢”，由室内的静景转入室外的动景与听觉。帘外风动，影乱人心；夜漏声声，更添愁绪。“乱”字用得极妙，既是写风吹帘动的实景，也是写诗人此刻心烦意乱的心境。而“迢”字，则将漫长的夜色具象化，让人感觉到时间的难熬。在这漫漫长夜中，诗人仿佛看到了那位“佩云清入楚天遥”的佳人——她身姿轻盈，如云彩般飘向遥远的楚天。这既是实写想象，也是虚写怀念，虚实相生，意境空灵。

结拍“题红未托相思约，明月空归第五桥”，是全词的点睛之笔，情感在此达到了高潮。诗人引用唐代“红叶题诗”的典故，感叹自己连像韩氏那样传递相思信物的机会都没有，那份刻骨铭心的约定终究是落了空。最后一句“明月空归第五桥”堪称：明月依旧，第五桥依然在望，但那个曾经相约的人却已不在。一个“空”字，道尽了物是人非、徒留遗憾的无限悲凉。全词至此戛然而止，留给读者的只有那一轮清冷的月光和无尽的怅惘。

陈允平的词素以格律严谨、音韵和谐著称，这首词便是其中的代表作。它没有撕心裂肺的呼喊，只有绵密深沉的低回。从昔日的“玉娇娆”到今日的“烛冷香消”，从“品凤箫”的欢愉到“题红未托”的遗憾，层层递进，细腻入微。尤其是结尾一句，以景结情，余音袅袅，深得宋词含蓄蕴藉之妙，读来令人动容。