pú菩sà萨mán蛮

现代文翻译

薄薄的被子小小的枕头重重的大门紧闭

孤独的灯光照着人无法入睡

夜里风雨来得太多

这春寒让人无可奈何

在那香气温暖的深闺之中

你还懂得怜惜我是否吗

只说是不回来

哪里知道我的心像飞一样追随你

午后的树荫还没有移走晴窗显得温暖

没有风杨花铺满了地面

睡醒后觉得日子还很长

卷起帘子闻到红杏的香气

春天的心思无处安放

又像花开时节生了病

芳草陪伴着离别的忧愁

绵绵不绝早晚才会停止

百花还没有报告芬芳的信息

一枝梅花探知春风已经临近

只有雪花争着与之比光

更没有其他花朵像它那样芳香

孤高的品格是上天赋予的

清冷的艳丽谁能顾盼

庭院里最好深深藏起

不要让它开在路边被路人践踏

远山般的眉毛映照着如水的眼波脸庞

眼波流转映照出遥远的眉山

云一样的鬓发插着新鲜的花朵

新鲜的花朵插在云鬓之间

断魂的离别思绪悠远

悠远的思绪让离魂断绝

门扉掩映在尚未降临的黄昏里

昏暗的黄光还未完全掩上门扉

词语注释

文学赏析

晁端礼的这首《菩萨蛮》在宋代词坛颇为独特，它并非单篇独立之作，而是由四首同调词连缀而成的组词，且每首内部均采用了顶针回环的修辞手法。这种形式上的巧思本身就构成了全诗最大的审美张力。

赏析的切入点，不妨从第一首中“薄衾小枕重门闭，孤灯照著人无寐”起笔。开篇十个字，通过“薄衾”、“小枕”、“重门”、“孤灯”四个意象的堆叠，迅速构建出一个封闭、清冷且压抑的空间感。“闭”与“无寐”形成因果——因为夜寒且心寒，所以辗转反侧；因为心事重重，所以孤灯难眠。这里的“著”字用得极稳，仿佛那盏孤灯不仅照着人，也照进了人无法排遣的愁绪里。接着“风雨夜来多，春寒可奈何”，将室内的孤寂延伸到室外的风雨，一个“奈”字，写出了人在寒意与愁绪面前的无力感。

第二首转入对情人的心理揣测：“深闺香暖处，还解怜人否？”这里运用了虚实相生的手法，诗人不写自己如何思念对方，反而想象对方在温暖的深闺中是否还记得怜惜远方的自己。这种“对面着笔”的写法，比直抒胸臆更具婉约之致。“只道不来归，那知心似飞”，更是点睛之笔——世人只道他不回来是因为行踪不定，却不知我的心早已随着他的身影飞越千山万水。这一联堪称全组词的抒情高潮，将相思之苦刻画得入木三分。

第三首写春日午后的慵懒与惆怅，“午阴未转晴窗暖，无风著地杨花满”。这里的景物描写极具画面感，杨花满地本是无心之物，但在离人眼中，这漫天飞舞的杨花正是自己飘零无依心境的投射。“睡起日犹长，卷帘红杏香”，白日漫长难熬，唯有卷帘时那一缕红杏花香稍慰人心，然而花香愈浓，愈显出内心的空虚。“春心无处定，又作花时病”，直接点题，将春天的躁动与相思的病症联系在一起，逻辑自然，情感真挚。

第四首咏梅，借物喻人。“百花未报芳菲信，一枝探得春风近”，写梅花敢为天下先，在百花未放时便已探得春意。这不仅是对梅花的赞美，更暗含了对情人如梅花般高洁品格的倾慕。“只有雪争光，更无花似香”，在寒冷的环境中，梅花与雪争辉，其香气更是。这种对高洁品格的推崇，实际上也是诗人自我情感的寄托。

最后两组回文句“远山眉映横波脸……昏黄未掩门”，通过字序的回环往复，营造出一种缠绵悱恻、欲罢不能的艺术效果。这种形式上的游戏，恰恰映射了主人公心中盘旋不去的离愁别绪，正如那黄昏的光影，反复萦绕，难以驱散。整组词以顶针回环为骨，以婉约深情为肉，既有形式之美，又有情感之真，确为宋词中的佳作。

据传，晁端礼作为北宋婉约派词人，擅长描写男女情爱与离愁别绪，其词风细腻婉转。这四首词连用顶针格，不仅在音韵上形成了回环往复的音乐美，更在情感上层层递进，将相思之苦表现得淋漓尽致。学界推测，这种特殊的结构可能受到当时民间曲子词的影响，体现了宋词在形式探索上的多样性。