现代文翻译
画师们纷纷调配红绿颜色,喜好用桃花来陪伴丛竹
难道没有短纸来画江边的梅花,雪里溪边太过幽静孤独
李侯胸中自有佳趣,研磨松烟墨暂且寄托目光
为梅花寻找伴侣却无人合适,托付给竹子真是不俗之人
淡烟小雨笼罩空蒙大地,哪里能得月明之下疏影充足
才知道璀璨光彩出自斜枝,诗与画古来本是一族
词语注释
李侯:指李生,即画中作者
此君:指竹,古人常以君子比德于竹
研滴松煤:研磨松烟墨
空蒙:烟雨迷茫的样子
文学赏析
曾几此诗题旨甚长,核心却在评画。开篇两句便立起靶子——“纷纷画手调红绿,好以桃花配丛竹”。宋人画竹,多喜以桃花相衬,取其红绿辉映之俗艳。诗人一上来便以“纷纷”二字贬斥这种趋时之态,笔锋冷峭。
接着笔锋一转,写江梅之幽。“雪里溪边太幽独”,一个“太”字,写出了梅花孤高绝俗、不随流俗的姿态。然而诗人并未止步于咏梅,而是将目光投向画者李生。“李侯胸中有佳处”,这“佳处”二字,是全诗的枢机——画品之高下,不在技法,而在胸襟。李生不画桃花配竹的俗景,也不画雪里溪边的孤梅,而是“分付此君真不俗”,将竹与梅并置,以竹之虚心劲节配梅之傲雪凌霜,这才是真正的“不俗”。
后四句转入对画作本身的描绘与赞叹。“淡烟小雨空蒙地”,画面朦胧氤氲,意境全出;“何得月明疏影足”,则言画中虽无明月,却已具林逋“疏影横斜”之神韵。结句“始知璀璨出斜枝,诗画古来真一族”,点明诗画同源之理——李生以墨竹梅题咏,诗中有画,画中有诗,二者本出一脉。全诗由贬俗入扬雅,由评画及论道,层层递进,末句升华,堪称宋人题画诗中的佳作。
诗文录《黄嗣深尚书自临川省其兄嗣文户部于宜春用元明鲁直唱题李生墨竹梅》·曾几:https://gushiwen.space/poem/song/ceng-ji/2071749836741595146