huà画huā花gē歌yǔ与céng曾shùn舜xián贤

现代文翻译

曾舜贤君与花朵交情深厚，如在梦里作了花神住在花的国度

你分得自然的巧妙将其画入图卷，并非花役使你，而是你甘愿被花役使

东风一夜吹入花丛，春光藏在烟雾迷蒙的雨尘之中

披着香花香嗅遍红花领会花的意趣，人工技巧与自然造化彼此贯通

关门独坐三月花事凋零，如同马嵬坡的春泥埋葬了杨贵妃的香佩

临邛的画工神灵不显灵，无法约束丹青留住花朵的光彩

富人家种花用锦缎做花圃，画花的人极少而种花的人很多

百金换花而千金换画，这让当年擅长种花的郭橐驼都羞死了

词语注释

文学赏析

这首诗并非简单的咏物，而是一场关于“真”与“假”、“生”与“死”的艺术论辩。诗人赵崇嶓通过描写画家曾舜贤的画花技艺，实际上在探讨艺术与自然造化之间的微妙张力。

最精彩的论断集中在颔联与颈联的对仗之中。第1行“小曾与花为莫逆”起笔奇崛，将人与花的关系提升到生死相许的“莫逆”高度，随后一句“梦作花神住花国”更是以浪漫主义想象，暗示画家已完全化身于花。紧接着第2行“分将天巧入画图，花不役君君自役”，这里有一个精妙的哲学反转。通常我们说“役使”，是画家用笔驱使花，但诗人说“花不役君君自役”，意思是花并没有主动去奴役画家，而是画家自己甘愿被花奴役，甘愿沉沦其中。这种“自役”揭示了艺术创作的极致状态——物我两忘。

如果说前四句是赞美，后四句则进入了更深沉的审美反思。第5行“马嵬春泥葬香佩”，借用杨贵妃死于马嵬坡的典故，将凋谢的花比作殉情的贵妃，充满了悲剧色彩。第7、8行则抛出了全诗最具争议也最振聋发聩的观点：“百金花价千金画，羞死当年郭橐驼”。这里，诗人甚至有点“刻薄”地贬低了种花人郭橐驼。为什么？因为在诗人看来，种花只能得到有生命但短暂的花，而画花能留住永恒的色彩与神韵，千金之价换来的永恒图像，让只能侍奉短暂生命的种花人感到“羞死”。

这首七言排律（或长篇古风）节奏紧凑，从梦境到现实，从赞美到批判，层层递进。它不仅仅是夸画家画得好，更是在借画论艺，甚至论人生。结尾的“羞死”二字，看似玩笑，实则道出了艺术定格瞬间与生命流逝之间残酷的对比，让人读之在会心一笑后，也不禁对“美之永恒”与“美之易逝”生出几分苍凉之感。