xiè谢cún存zhōng中sòng送sì四huā花bìng并jiǔ酒

现代文翻译

有人亲手折下四种不同的花，手中四色花瓣如同云霞般绚烂

精美的玉瓶里盛着白如沙粒的美酒，呼唤童仆急忙送到我这山野之家

其中一种花是海棠，白色的花瓣上偷偷染上红色，红白相间并不均匀

那含羞的笑脸轻易地残留着幽怨的神色，淡淡的妆容难以成貌却带着泪痕

就像没有丈夫的少妇善于守节，以礼仪自我约束，容颜从不妖艳

你看那盈盈闪烁色泽的桃花，酒渍般的红晕像是刚睡醒还未完全消散

那姿态本可以倾国倾城，在花中偷偷窃取了两种颜色

深红色的桃花将要怎么办？如同猩猩血染红了春天的丝罗衣

若要成就鸾凤和鸣的美好意象，吹箫的急切中借用了过多的铅粉朱砂

还是梨花的白色最为胜出，在四种花中容貌最为端正

如果与梅花相比，梨花的枝干显得较为粗硬

为了赏花，从玉瓶中倒出美酒，香液急速流淌惊动了蚂蚁

两手各拿着一枝花，那深色的桃花将送给谁呢

主人醉酒后起身想要骑马，自己插上乌纱帽带着花回家

词语注释

文学赏析

徐积这首《谢存中送四花并酒》最动人处，在于它把四种花卉写活了，且活在了人的情感与风骨里。全诗看似写花，实则借花喻人，且并非单一喻体，而是通过四种花的对比，层层铺垫以突出梨花的高洁，这种手法在宋诗中颇为罕见。

最精彩的是第二组对仗：“笑脸易残留恨色，浅妆难就带啼痕。”这里写的是“水林檎”（海棠）。海棠花白中带粉，颜色不均，诗人不直接说颜色，而说是“笑脸”残留了“恨色”，“浅妆”带着“啼痕”。因为“白处偷红红不匀”的视觉特征，被巧妙地转化为少女含蓄、欲说还休的心理状态。一个“偷”字，写出了颜色的若隐若现，也写出了少女情态的隐秘；“难就”二字，则道出了这种娇羞是天生难改的。这种通感与拟人的结合，让静态的花朵有了动态的情绪。

第三组写桃花，分为浅桃与深桃两重意味。浅桃花“酒红睡起未全消”，用宿醉未醒来形容色泽，极显轻盈灵动，暗合了桃花初开时的柔媚。但紧接着“猩猩血染春衫罗”一句，转而形容深桃花，将美感推向浓烈甚至带有野性的极致，与前面的温婉形成强烈反差。而“借涂铅粉施朱多”则暗示了桃花颜色的浓艳是后天“妆饰”的结果，暗合了“倾城倾国”的俗艳之态，虽美却略失天然。这种对深浅桃花的区分，使得对桃花品格的辨析更为精细，而非笼统描写。

真正的转折在于“却是梨花白为胜”。经过前三种花的铺垫，梨花登场，诗人直接断言其“容最正”。为什么？因为“若与梅花相并时，花叶花柯较粗硬”，梨花虽白，但比梅花更柔和温润，没有梅花的清冷孤傲，也没有桃李的浓艳俗气，是一种温润如玉的“正”色。这一“胜”字，不仅是颜色的对比，更是品格的定论。

全诗结尾落在人的动作上：“主人醉起欲骑马，自插乌纱带取归。”花最终没有留在瓶中，而是插在了诗人的乌纱帽上。这一细节极具生活气息，既表现了主人爱花惜花的痴态，也暗示了花之生命力的延伸——从自然界的四色，变成了文人雅士生活中的点缀。整首诗从折花、送花到赏花、戴花，脉络清晰，且始终紧扣“花”与“人”的情感联系，是一首兼具理趣与情致的佳作。