tí题shān山guāng光sì寺bì壁shàng上mò墨zhú竹

现代文翻译

那长着绿发、身着青衫的，是昔日的竹君，

墨卿挥毫拂拭，更显清新脱俗。

断折的枝干、生动的叶脉间似有萧瑟风声，

让人联想到它凌云百尺的挺拔身姿。

词语注释

文学赏析

这首题画诗的精妙之处，在于它没有停留在对画面色彩的描摹，而是通过拟人化的手法，将静态的墨竹赋予了动态的生命感与历史感。

首句“绿发青衫旧竹君”极具匠心。诗人没有直接说“画中的竹子”，而是称其为“旧竹君”，并赋予其“绿发青衫”的人形特征。这不仅是拟人，更是一种身份的确认——画中之竹，本是昔日真竹的化身，带着旧日君子的风度。一个“旧”字，拉开了时间维度，暗示这幅画并非凭空捏造，而是有源头的、有记忆的。

次句“墨卿挥拂更清新”，“墨卿”是宋代文人对于墨的雅称，此处拟人化为执笔挥洒的君子。画家（或墨本身）的挥毫，使得这“旧竹君”焕发出比真竹更清新的神采。这里有一个微妙的审美判断：画竹往往比真竹更“清新”，因为画去除了杂芜，只保留了风骨。

后两句笔锋一转，从静态的肖像描写进入动态的感官联想。“断枝活叶风萧瑟”，画面中的竹子或许只有断枝残叶，但诗人却从中听到了“风萧瑟”之声。这是通感的运用，也是“活”字的体现——因为叶是“活”的，所以风是听得见的。这种以静写动、以无声写有声的手法，极大地拓展了画面的空间感。

结句“想见凌云百尺身”是全诗的点睛之笔。眼前的画像是局部的、残缺的（断枝），但诗人的想象却将其还原为整体的、宏大的形象——凌云百尺的参天巨竹。这一“想见”，完成了从有限到无限的飞跃。诗人赞画的，不仅仅是笔墨技巧，更是通过有限的画面，唤醒了观者心中对竹子整体精神的完整认知。这种“见微知著”、“由残见全”的审美体验，正是题画诗的最高境界。