hái还yǒu友rén人shī诗juàn卷

现代文翻译

写诗最担心的，是格调不高，而您如今已经掌握了诗中高雅的格调

我的家乡，那里的风物景致最为清新秀丽，希望您在那里做一位采风作诗的人

必定还剩下些绝佳的风景藏在幽深之处，那就更要麻烦您动刀尺（斟酌字句）来表现了

词语注释

文学赏析

这首《还友人诗卷》短小精悍，表面看是文人之间的酬唱赠答，实则藏着北宋诗坛一个极重要的审美转向。读懂此诗，关键在于理解文同对“格”与“景”的特别处理。

首联“作诗所患格不高，君今已得诗中格”开篇即定调。彼时宋初诗坛，从西昆体的辞藻堆砌到后来的江西宗派，争论的焦点往往落在“格”上。文同直言“所患格不高”，说明他眼下的主要焦虑并非辞藻是否华丽，而是境界是否高远。他说朋友“已得”，既是真诚的赞美，也确立了二人对话的前提：你们已经跨越了技术层面的障碍，现在我们谈谈更高层级的“诗格”。

真正精彩且容易误读的是颈联“吾乡风物最清丽，君向其间作诗客”。按常理，诗人在送别时若赞美家乡“清丽”，多半是为了夸耀故土，暗示对方去了那里能写出锦绣文章。但这里的“清丽”二字，放在文同的审美语境里，暗含着他一贯追求的自然、平淡之美。他将“清丽”的风物作为客体，期待友人作为“诗客”去捕捉，这是一种对诗歌素材的极致挑剔——不是任何风景都能入诗，只有“清丽”者才配得上高格。

尾联“定馀绝景在幽深，更欲烦君用刀尺”是全诗最具个人色彩的落笔。一般人认为找到了好风景就能成诗，文同却断言“绝景”藏在“幽深”之处。这呼应了他画竹、作诗皆重筋骨、重内在神韵的艺术主张：最震撼人心的风景，往往不在明处，而在幽微深远之处。而既然景是幽深的，表达就必然困难，因此结尾不是祝愿对方“信手拈来”，而是“更欲烦君用刀尺”。“刀尺”二字极有分量，它暗示了诗歌创作绝非一挥而就，而是要经过反复剪裁、锤炼与斟酌。这种对“苦吟”与“推敲”的重视，既是文同对友人的殷切期许，也折射出宋代诗歌从唐代的自然天成向精工细作过渡的时代特征。短短二十八字，将审美判断、地理推荐与创作方法论融为一体，可谓赠诗中的高格之作。