cǐ此jūn君ān庵

现代文翻译

层层叠叠的竹箨斑驳剥落，露出了新生的翠竹，粉白的竹杆在阳光下闪耀着璀璨的光泽，清新的香气在空气中弥漫飘散

我时常喜爱在此处默然静坐，看着这君子的姿态，觉得胜过去见那无数碌碌无为的俗人

词语注释

文学赏析

文同是北宋著名的“墨竹画派”创始人，他笔下的竹子不仅是水墨，更是他精神的投射。这首《此君庵》看似短小，却精准地捕捉了竹子的生命瞬间，并由此升华为一种人格化的审美体验。

最动人之处在于前两句对竹笋抽条瞬间的特写。“斑斑堕箨开新筠”，“斑斑”二字并非单纯描摹色彩，而是动态地呈现了老箨层层剥落、参差不齐的肌理感；“堕”字极有力量，不是被风吹落，而是生命勃发时主动挣脱外壳的决绝。紧接着“粉光璀璨香氛氲”，视觉上“粉光”指的是竹竿初成时那层细腻的白粉，在光线下显得晶莹剔透；嗅觉上“香氛氲”则打破了静止的画面，让读者仿佛闻到了新竹特有的清冽甜香。这种从视觉动态到嗅觉沉浸的层层递进，使得竹子不再是静止的植物，而是一个正在“破壳”的生命体，充满了蓬勃的张力。

后两句“我常爱君此默坐，胜见无限寻常人”，将这种对竹的审美体验推向了极致。文同不说竹美，而说“爱君此默坐”。竹子的“默”，并非无声的沉默，而是一种“虽未语，心已悟”的定力。它在剥落中生长，在璀璨中散发香气，却不曾喧哗。这种“默坐”的姿态，在诗人眼中比“无限寻常人”更值得敬重。这里隐含了宋代理学背景下士大夫对“君子”品格的重新定义：君子如玉如竹，温润而坚韧，静默而自守。文同以画名世，但他深知“画竹必先得成竹于胸中”，他对竹的“默坐”之爱，实则是对一种独立、清白、内敛人格理想的坚守。这首诗虽仅二十八字，却完成了从自然物象到人格象征的完整跨越，展现了文同作为画家诗人“胸有惊鸿”的敏锐与深究。