cǐ此jūn君tíng亭gē歌cì次máo毛gōng公yùn韵

现代文翻译

您没看见吗，太白金星下凡间，古人称您为谪仙翁

您没看见吗，不为苍生出山，谢安携妓游东山

玉堂学士和御史官员，邀请我带着美酒在金莲宫

小亭四周环绕着千竿翠竹，参天百尺投下浓重的树荫

推起头巾披散着头发，对着竹子而坐，一日没有您谁与我同心

夜晚霜雪压得北枝沉重，只见山峰如钟云数尺高

竹实如玉幽香阵阵，仪态可与彩凤媲美，阳光透过竹叶洒落，如金线筛过窗棂

孤直的竹干不甘被春雪折断，青翠的竹阴不随秋风变红

长久地伴随桧柏老去，保持刚劲的品格，不羡慕桃李争妍斗艳

我爱这竹子有正直的节操，岂肯学那弯曲的树木求取先容

我爱这竹子有岁寒的志向，长笑那霜井边落叶的青桐

受封五大夫的老松邀我为伴，三品顽石徒然夸耀它的雄伟

不做那湘江儿女的悲泣，苍梧云散愁绪充满胸怀

夜深明月照满亭户，这竹子仿佛进入我的怀袖

老朋友来了，竹林七贤至，开门满坐生起清风

竹子啊竹子听我说话，藏器于身，终将奏响太庙的黄钟之歌

词语注释

文学赏析

王祖道《此君亭歌次毛公韵》以竹为骨，以史为脉，将咏物与言志熔于一炉。诗起笔不凡，借“君不见”之叹，引出太白之飘逸与安石之风流。此处并非实指李白降世之神话，而是化用其诗酒风流之气象，与谢安携妓之雅趣并置，为全诗铺陈出一层超然尘外、不拘礼法的底色。这种开篇方式，既显诗人胸襟之开阔，亦为后文竹之“君子”品格确立了精神坐标——竹之清高，正与这些历史名士的风度神交。

视线随之收束至“此君亭”。 “小亭环立千竿竹，参天百尺系阴重”，一“环”一“立”，写尽竹林之众势与秩序；“参天百尺”状其挺拔，“系阴重”则尤见锤炼之功。“系”字将无形之树荫化为可系之物，既写出竹荫之浓密可掬，更暗示此处乃精神庇护之所，令人有安身立命之感。在此清幽之境中，诗人以“岸巾散发”之魏晋名士姿态出现，“一日无君谁我同”，直抒胸臆，点明竹乃知己。此句不仅是情感的转折，更是人格的确认：在世俗之外，唯有竹能与之精神契合。

诗至中段，笔锋转入对竹之品格的多维刻画。冬夜霜雪，“夜来霜压北枝重，剩见钟云数尺峰”，“压”字写外力之沉重，“剩见”二字则透出坚韧之力量——霜雪虽重，竹梢依然挺立如峰，这份傲骨与后世郑板桥笔下“千磨万击还坚劲”之竹异曲同工。春夏之际，“玉实幽香仪彩凤，日华转影筛金栊”，从视觉之“筛金”与嗅觉之“幽香”入手，将竹之高雅与亲切兼得，既具祥瑞之象，又有生活之趣。

全诗最见精神内核者，在于“孤干未甘春雪折，青阴不逐秋风红”一联。“未甘”二字，赋予竹子以主观意志，写其不屈不挠；“不逐”二字，则彰显其独立人格，不随波逐流。春雪压枝而不折，秋风扫叶而不红，这种坚守，正是诗人理想人格的投射。紧接着，“长随桧柏老刚劲，不羡桃李争鲜浓”，以桧柏之常青对比桃李之短暂，明确表达了诗人对永恒价值而非一时浮华的推崇。

在情感抒发上，诗人连用两联“我爱”领起：“我爱此君有直节，肯学蟠木求先容”与“我爱此君岁寒志，长笑霜井落青桐”。“直节”双关，既指竹之物理形态，亦喻做人之正直；“岁寒志”化用《论语》“岁寒，然后知松柏之后凋也”，表达对坚贞品格的推崇。此处诗人明确表示不愿做“蟠木”以曲求容，也不屑于湘妃之儿女情长，“不作湘江儿女泣，苍梧云散愁盈胸”，以豪迈之态摒弃悲情，彰显了士大夫的刚健气质。

诗末，意境由实入虚，由个体升至家国。“大夫老松邀我侣，三品顽石徒夸雄”，通过松之受封与石之被品，反衬竹之无用之用，表达对世俗功名的蔑视。夜深明月，“此君入我怀袖中”，物我两忘，达到精神上的完全融合。结尾“故人来兮七贤至，开门满坐生清风”，以竹林七贤之雅集收束，既呼应开篇之超然，又暗示精神之高洁。“生清风”三字，既是实景之凉风，亦是精神之清风。

最终，“此君此君听我语，藏器于身兮，终奏太庙歌黄钟”，将全诗推向高潮。“藏器于身”出自《周易》，强调内在修养之积累；“终奏太庙歌黄钟”则暗示诗人虽暂处隐逸，但终将有所作为，奏响庙堂之音。这种结尾，既含蓄蕴藉，又充满力量，完成了从个人修养到社会担当的逻辑闭环。全诗以竹为线索，贯穿历史典故、个人情怀与哲学思考，既有咏物之精致，又有言志之豪迈，确为宋诗中不可多得的佳作。