hé和sān三sī司cài蔡jūn君mó谟nèi内hàn翰zhāng麞yuán猿lú芦yàn雁píng屏èr二shǒu首 qí其èr二

现代文翻译

江边的芦苇刚刚褪去青绿泛出枯黄，成群的鸿雁正渡水而来，这般高雅的情怀是谁能托付给画师描绘出来的？

微风吹拂芦苇发出索索的轻响，仿佛在抚慰着寒冷的大雁；夕阳西下萧萧余晖，陪伴着稀疏的芦苇丛。

画中的渔舟似乎正要顺流而下，激荡起急促的滩头水声；若是手持麈尾挥动谈论，夏日的闷热之气顿时消散。

我身处在朝廷处理政务无法归去，只能时常将这满腔的秋凉思绪寄托在这幅画图中。

词语注释

文学赏析

这首《和三司蔡君谟内翰麞猿芦雁屏二首·其二》是王珪为蔡襄（号君谟）所绘芦雁屏而作的和诗。全诗虽为题画诗，但并未止步于对画面的简单描摹，而是将画家的高妙构思与诗人自身的身世感慨交织其中，读来既有画意，又含人情。

诗中最为精妙的是对画面细节的捕捉与重构。首联“江芦初老渡新鸿”，以“初老”之芦与“新”鸿对举，既点出了时节的深秋，又在色彩的枯荣中透出一股生机。颔联“索索西风尉寒羽，萧萧残日伴疏丛”堪称全诗最佳。诗人通过听觉与视觉的通感，将画面中静态的芦雁赋予了生命。“索索”写风之轻，“尉”字用得极有情致，仿佛西风不是侵袭，而是在抚慰那寒冷的大雁；“萧萧”写日之暮，“伴”字则写出了芦苇丛与残阳相依的寂寥。这十个字里，诗人并非在客观陈述，而是在主观地“听”画、在“看”画，把画家“托于画工”的高情化为了具体的感官体验。

颈联转笔，从画境跃入诗境。“渔舟欲下滩声急”是画中留白处的想象，而“谈麈重挥暑气空”则是画外实景的写照，暗示了诗人此时正与蔡襄或相关友人在夏末秋初的凉意中谈古论今。这种由虚入实的转折，巧妙地连接了画面的永恒与当下的片刻。

尾联“身在计庭归未得，毎将秋思入图中”揭示了写诗的真正动因。诗人身在朝堂处理政务，心怀退隐或归乡之念，这份无法实现的“秋思”只能通过品鉴蔡襄的画作来寄托。因此，前面对芦雁风的细腻描写，不仅是夸耀画技，更是诗人借画自况——那在风中瑟瑟、在残日下相伴的芦雁，正是诗人自己在官场中羁旅漂泊心境的投影。整首诗由画入情，层层递进，既有对艺术的鉴赏，又有对人生的反思，情感真挚而含蓄。