tí题huà画cǎo草chóng虫shàn扇zi子

现代文翻译

飞蛾蠕动确实只是微小的生命，是谁在那轻薄的绢扇上把它们画下来的呢？

一旦拿在手中轻轻摇动，它们好像还在吟风咏露，想要跳跃逃开似的。

在竹梢和草叶间，那轻盈的笔触玩出花来，水墨的浓淡变化里显现出昆虫细微的质感。

古人只知道去爱咏明月的诗句，哪比得上今天来欣赏老师您这一支神来之笔。

词语注释

文学赏析

读苏颂这首《题画草虫扇子》，最让人忍俊不禁的是他身为宋代理学家、政治家，写起诗来却带着一种“老顽童”般的机趣。全诗看似在夸画技，实则是在夸虫子——不，更准确地说，是夸画师把虫子画活了。起首“蠉飞蠕动诚微物”，连用“蠉飞”“蠕动”两个动态词，紧接着用一个“诚”字（确实、实在）把语气按下去，承认这些是微不足道的细小生命。但话锋一转，“尺素轻盈谁画出”？那轻飘飘的绢扇上，又是谁赋予了它们生命？这一问一答之间，悬念就起来了。

真正出彩的是第二联“一朝君手将动摇，犹似吟风欲跳逸”。这里有一个极具戏剧张力的瞬间：“将动摇”三个字，写扇子一旦被拿起来挥动，画面里的虫子仿佛也要跟着风吟叫、跳着逃命。这种“犹似”（好像）的错觉，是文人画鉴赏中最高级的赞美——不直接说画得真好，而是说观者产生了以假乱真的幻觉。苏颂捕捉了“扇子摇动”这一特定动作，让静态的画面与动态的物理环境（风）发生化学反应，比单纯夸“栩栩如生”要高明得多。

第三联“竹梢草际弄轻翰，水墨浅深见纤质”则回到了技术层面。苏颂是行家，他不说画得好，而说“弄轻翰”——用轻盈的笔触在竹梢草间“玩弄”技巧，一个“弄”字消解了匠气，显得举重若轻。而“水墨浅深”四字，点出了中国画的核心技法：通过墨色的干湿浓淡，让“纤质”（极细微的质感）透出来。这是懂行的人在说话。

最后一联“昔人徒爱明月诗，何似今看老师笔”，是典型的宋代文人互捧式的幽默。他故意把过去文人偏爱谢朓咏明月之类的诗歌传统拉来踩一脚，说那些旧习不如现在看苏颂您的画。这里的“老师”是敬称，全句透着一股朋友间玩笑的口吻。整首诗没有一句是陈词滥调的赞美，它从昆虫的微观视角切入，落脚于画论的精细观察，最后升华到文人雅趣的调侃。苏颂作为宋神宗的宰相，写这种题画诗，既不掉书袋，也不故作深沉，反而流露出对自然微物与艺术技巧双重欣赏的通透。在宋代重理学的氛围下，这首诗像是一阵穿堂风，带着草虫的野趣和扇子的轻盈，把书斋里的死气吹散了。