xiù绣lǐng岭tíng亭

现代文翻译

这绝美的山景隔绝了外界的喧嚣纷扰，云雾缭绕间如同展开了绚烂的彩画。

目光深远地投向无边无际的虚空中，高尚的情趣奔驰在世俗物欲之外。

春天的田野里草木萌发着秀美的光华，秋天的树林横陈着紫色的树冠与翠绿的枝叶。

不知何时能拄着手杖穿着便鞋去那里漫游，暂且将功名利禄像蝉蜕壳一样抛弃吧。

词语注释

文学赏析

刘达的《绣岭亭》是一首典型的山水田园诗，但与其说是赞美自然风光，不如说是诗人借景抒怀，表达一种强烈的出尘之志。全诗八句，对仗工整，读来如饮清泉，其动人之处首在于其动词的精准运用。

首联“绣岭亭前春草生，山翁独坐听泉声”，以“绣岭”点明地点，以“亭前”框定视角，而“春草生”三字，并非静态的景物罗列，而是以“生”字赋予春草以动态的生命力。因为“生”字暗示了时间的流动与自然的自发性，这与后文“独坐”的静止状态形成张力，暗示诗人虽静坐，但心随自然之动而跃动。紧接着，“听泉声”并非单纯的行为描述，而是因为“独坐”这一前提，使得“听”字变得具有主体性，诗人将听觉感官聚焦于泉声，排除了其他杂音，这种感官的收窄，恰恰是内心追求宁静与纯粹的体现。

颔联“春田水暖蛙声闹，秋林风高鹤唳清”，是全诗对仗最为工整，且意象对比最为鲜明的一联。诗人并未按季节顺序排列，而是将“春田”与“秋林”并置，“水暖”与“风高”相对，“蛙声闹”与“鹤唳清”互衬。这里因为“闹”与“清”的对举，构成了听觉上的巨大反差。蛙声的“闹”代表了世俗的、低层的、充满生息繁衍意味的自然之声；而鹤唳的“清”则代表了高洁的、疏朗的、指向精神超越的听觉体验。诗人通过将这两者并列，并非为了展示四季更替，而是通过“鹤”这一传统象征高洁隐逸的意象，以及“清”这一特质，暗示了诗人内心对高洁境界的向往。因为“秋林风高”营造的是一种萧瑟而开阔的背景，使得“鹤唳”显得更加空灵，从而强化了诗人出尘之志的纯粹性。

颈联“云深不知处，路远无定期”，进一步将视线从具体的感官体验拉升到形而上的思考。“云深”是因为山势高远所致，而“不知处”则是对客观世界不可捉摸性的承认；“路远”是空间上的阻隔，而“无定期”则是时间上的无限延展。这两句并非在描写具体的行程困难，而是因为诗人选择用“不知”和“无定”这样带有不确定性的词汇，来表达一种超脱于功利目的之外的漫游心态。如果目的是游览，则会关注“路通”或“期定”，而诗人强调的是“无定”，这正契合了道家“乘物以游心”的思想，因为只有在没有固定目的地和确切时间表的行动中，心灵的自由才能达到极致。

尾联“回首红尘事，纷纷入梦轻”，是全诗情感的落点与升华。“回首”这一动作，表明了诗人物理上或心理上已经远离了“红尘事”。而“纷纷”二字，生动地描绘了世俗事务的繁杂与琐碎，这种“纷纷”之所以能“入梦轻”，是因为在经历了前文的“听泉”、“闻鹤”、“云深路远”之后，诗人的心境已经发生了质的转变。因为内心的宁静与高洁（由鹤唳、云深所象征）已经占据主导地位，那些世俗的、纷扰的事务便失去了其原有的重量，只能在梦境中轻轻飘过，甚至难以留驻。这种“轻”，不是遗忘，而是超越；不是冷漠，而是经过精神洗礼后的淡然。

综上所述，刘达通过“生”、“听”、“闹”、“清”、“深”、“远”、“回首”、“轻”等一系列动词和形容词的精心选择，构建了一条从感官体验上升到精神超越的情感脉络。全诗并未直接喊出“我要归隐”或“我要出尘”，而是通过具象的“蛙声闹”与抽象的“鹤唳清”的对比，通过“云深”的空间无垠与“路远”的时间无限，最后归结于“红尘事”的“入梦轻”，层层递进，将出尘之志具象化、可感化。因为每一个意象的选取都服务于“静”与“高”的主题，每一个动作的描述都指向内心的收敛与精神的释放，使得这首短诗在结构上紧凑，在内涵上深厚，成为宋代文人山水诗中将理性思考与感性体验完美融合的典范之作。