hé和yǒng永shū叔yè夜zuò坐gǔ鼓qín琴èr二shǒu首 qí其yī一

现代文翻译

大众对于宫商角徵羽这五种基本音律，往往贬低纯正高雅的，却不嫌弃轻浮随俗的。

正因如此，那尘封在匣中的古琴，发出的声音寂寥冷清，很少有世人能够理解。

那纯正平和如太平盛世的风气，简朴淡远仿佛源自远古的年代。

领会了其中的真意便超越了言语，自然而然地显现出顺应天道、无为而治的境界。

若不是您内心蕴藏着真实的快乐与情怀，这条古人之道还有谁再去期盼和坚守呢？

词语注释

文学赏析

这首和诗最耐人寻味之处，在于刘敞以“琴”喻“道”，将听觉审美上升到了哲学与伦理层面。起句“众人于五音，丑正不丑随”一针见血地指出了大众审美的盲点：世人往往贬低纯正古雅的音调，却追捧轻浮随俗的旋律。这种“丑正”的心理，既是艺术趣味的错位，也暗含了诗人对当时世风日下的批评。

由此引出“匣中琴”的孤寂，琴声寂寂少人知，并非琴不好，而是知音难觅。诗人用“淳和”与“简淡”两个词来界定古琴的品格，并追溯至“邃古”，确立了其超越时代的永恒价值。这里不仅是在谈音乐史，更是在构建一种理想的精神家园：在喧嚣的现代（宋代）社会，古琴代表着一种未被污染的、接近天道的纯粹性。

全诗的高潮在于第四联“得意亦忘言，居然见无为”。这里化用了《庄子》与《老子》的思想。琴声到了极致，便超越了语言（忘言），呈现出自然无为的状态。这种“无为”不是消极，而是一种高度自觉后的自由，是技巧内化后的本能流露。诗人认为，真正的音乐体验是心灵与天道的契合，而非单纯的技巧展示。

结句“非公蕴真乐，此道谁复期”点明了写作对象梅尧臣（字永叔）。在刘敞眼中，只有梅尧臣这样内心蕴含“真乐”的人，才可能真正理解并接续这条被世人遗忘的古琴之道。这不仅是对友人的极高赞誉，也流露出诗人对当下缺乏知音的深深孤独与对古典精神失传的隐忧。整首诗语言古奥，气势沉郁，体现了北宋初期士大夫试图通过复古来重建精神秩序的努力。