fǎ法qǔ曲xiàn献xiān仙yīn音

现代文翻译

云雾缭绕的树木枝杈横斜，水中的红草随风凋落，清瘦的倒影斜斜地临照着浅浅的水面。

翠羽般的鸟儿迷失在空阔中，娇羞的花朵在晨光中隐退，岁月在琴弦的频繁拨动中悄然流逝。

为何逊那样的风流才情依旧存在，只能在寒冷萧瑟的暮色中相逢。

总是显得黯淡无光。

想起从前赏花游玩的风雅日子，曾系着彩色缆绳移动画舫，宝筝的音乐伴随着帝王的仪仗。

池塘苑囿被荒凉所笼罩，可叹往事就像大雁飞向天空，再也无法追寻。

昔日芳香的径路上空无一人，只见苍青的苔藓与黄色的尘埃四处弥漫。

静听鸦雀啼叫在死寂的春天里，暗处的细雨萧萧落下，吹送着无尽的哀怨。

词语注释

文学赏析

李彭老的这首《法曲献仙音》，写得极冷，冷得近乎绝望。全词没有一处高声呐喊，所有的哀伤都压抑在景物细微的颤动里，最后以“暗雨萧萧吹怨”收束，像是一声被雨水吞没的叹息，余韵不绝。

词的开篇“云木槎桠，水荭摇落”，画面是凌乱而萧瑟的。“槎桠”二字写出了树木枝条交叉盘结的乱态，配合“摇落”的红草，定下了全词零落的基调。最见匠心的是“瘦影半临清浅”一句，那个“瘦”字，既是写水中倒影的单薄，也是写观者心境的干枯，以物写人，不着“愁”字而愁态自现。

第二句“翠羽迷空，粉容羞晓”，表面写花鸟，实则藏着一层深意。“翠羽”指鸟，“粉容”指花，“迷空”与“羞晓”赋予了它们拟人化的迷惘与羞怯，暗示了一种美好事物的不可得。紧接着的“年华柱弦频换”，将这种感伤上升到时光更迭的哲学高度，琴弦的拨动即是岁月的流逝，这种抽象的感叹因有了前文具象的铺垫而不显空洞。

最精彩的是过片处的“总依黯”三字。前面铺垫了那么多具体的景物与人事，到了此处，突然省略了一切修辞，只用一个“黯”字定调，仿佛诗人已经疲惫到无法用更华丽的语言来概括这种状态，这种语气的突兀感，恰恰是情绪达到临界点的表现。

下片由景转情，“念当时”三字开启了回忆的通道。曾经的“锦缆移舟，宝筝随辇”，极尽奢华与风流，那是“看花游冶”的美好过去。然而笔锋一转，“池苑锁荒凉”，那个“锁”字极有分量，不是荒凉自然而然地到来，而是曾经繁盛的苑囿被时间强行封锁在荒凉之中。这种强烈的今昔对比，让“事逐鸿飞天远”的感叹有了切实的痛感。

结尾处“香径无人，甚苍藓、黄尘自满”，将荒废推向了极致，连长满苍藓和飞扬的黄尘都有了，而曾经走过的人却无迹可寻。“听鸦啼春寂，暗雨萧萧吹怨”是视觉与听觉的双重打击。在无声的寂静中，只有鸦啼与暗雨的声音，而雨的声音不是打下来，是“吹”着怨气。这种通感手法的运用，将怨气实体化，仿佛怨气有了风，吹散了读者对美好的最后一丝幻想。整首词在一种极度压抑的静默中结束，悲绝压抑，却比大声呼号更让人心碎。