jī击wú梧tóng桐

现代文翻译

枫叶的颜色比染过的还要红艳浓郁。

秋天已经衰老，江上客居的衣衫显得单薄寒冷。

又是鸿雁从秦地飞过，在雨后天晴的烟雾之外，写就了几点离愁。

年来岁去，生命如朝生暮落的草木般短暂，人像吴地的潮水一样辗转漂泊。

害怕听到送别的《阳关曲》，无奈那短笛声唤起了天涯羁旅的遥远愁思。

回想当年，穿着木屐漫步春日，划着小舟长啸于傍晚。

怀念过去在鸥湖莺苑中尽情游乐的时光。

记得在梅花屋里的鹤帐中，霜月之后，紧紧关上了山间的柴门。

惆怅明日身归何处，只能与故人遥遥相望，只见碧云渐渐收敛。

约定定好苏堤重逢的时候，那时芳草如剪，春色正好。

词语注释

文学赏析

这首《击梧桐》是一首典型的羁旅怀人之作。起笔虽未直接写愁，却以浓墨重彩的秋色铺陈出一种沉重的氛围。“枫叶浓于染”，一个“染”字写出了秋色的深沉与不可逃避，紧接着“秋正老、江上征衫寒浅”，将时间的流逝（老）与身体的感官（寒）交织在一起，点明了客居他乡的凄清处境。

词的上片重在写当下的漂泊与离愁。“又是秦鸿过”，一个“又”字道尽了年复一年的孤独。鸿雁飞过，留下的只有“霁烟外，写出离愁几点”。这里的“几点”用得极妙，将无形的离愁化为可视的烟霭中的几点墨迹，既有画面的疏朗感，又透着一种挥之不去的迷茫。随后，“年来岁去，朝生暮落，人似吴潮展转”，从个人的短暂生命联想到自然规律的无情，再以“吴潮展转”比喻人生的辗转不定，形象而沉痛。结尾处“怕听阳关曲，奈短笛唤起，天涯情远”，听觉上的刺激（短笛声）瞬间勾起了天涯羁旅的遥远愁绪，余味悠长。

下片转入对往昔美好时光的追忆与对未来的期许，形成了鲜明的今昔对比。“双屐行春，扁舟啸晚。忆昔鸥湖莺苑”，这几句节奏明快，勾勒出昔日在鸥湖莺苑中纵情山水、啸傲风月的风流倜傥。特别是“鹤帐梅花屋，霜月后、记把山扉牢掩”，画面极具清冷高洁之美——在霜月交辉的夜晚，关上山门，独对梅花，这种孤芳自赏的境界与前文的羁旅之愁形成强烈反差，更显出当下现实的无奈。

然而梦醒终须面对现实。“惆怅明朝何处，故人相望，但碧云半敛”，明日身在何处？只能遥望故人，只见碧云收敛，前路茫茫。这种不确定性是羁旅诗词中最折磨人的部分。最后，“定苏堤、重来时候，芳草如翦”，词人并没有完全陷入绝望，而是以想象中的未来重逢作结：等到重来苏堤之时，芳草如剪，春意盎然。这一笔不仅是对故人的承诺，更是自我宽慰——只要心中有期待，眼前的苦难便有了暂时的解脱。全词结构严谨，从悲秋写到忆旧，再写到伤别，最后以希望收尾，情感跌宕有致，既有宋词的婉约细腻，又不失豪放洒脱之气。